Ciclo RadioMontaje en Virasoro Bar: Pablo Tozzi Trio y Kike Mendoza Quinteto

Continuamos con el ciclo de jazz en vivo.

Viernes 5 de junio
22:30 hs: PABLO TOZZI TRÍO

El contrabajista , compositor y creador de unos de los proyectos más interesantes que fusionan la música popular, con el jazz y la improvisación finaliza la gira de su ultimo cd Raíz Madre.
Además adelante temas de su cd de próximo presentación...


Pablo Tozzi: contrabajo / voz / composición
Sebastián Jakimczuk: piano
Néstor Lamonica: batería / voz

Entrada: $ 22.-


0:45 hs - KIKE MENDOZA QUINTETO

El quinteto trabaja composiciones que demuestran preocupación por recrear una imagen y contar una historia, con elementos de jazz contemporáneo, free jazz y grandes dosis de improvisación colectiva; donde cada integrante encuentra su función e interactúa con los demás improvisadores. Los termas interpretados son compuestos por el Guitarrista Kike Mendoza, músico colombiano que actualmente se encuentra radicado en Argentina complementando sus estudios de Jazz en el Conservatorio Manuel de Falla de la ciudad de Buenos Aires. En el año 2007 el quinteto fue ganador de la segunda convocatoria de Jazz realizada por el Teatro Ensamble de Banfield.

Kike Mendoza: guitarra / composición
Juani Mendez: saxo tenor
Misael Parola: saxo alto
Cristian Bortoli:contrabajo
Ale López: batería

Entrada: $ 15.-

Virasoro Bar - Guatemala 4328 -
Capacidad limitada. Reservas al 4831-8918
www.virasorobar.com.ar

Cuarta fecha del ciclo de recitales que desarrollaremos los primeros viernes de cada mes con la intención de darle mayor difusión a las distintas expresiones del jazz local. El mismo forma parte de los festejos por los 20 años de FM LA TRIBU 88.7
El lunes previo a cada uno de estos recitales, entrevistaremos en el programa a los músicos participantes. Además filmaremos parte de los recitales que se podrán ver en: www.radiomontaje.blogspot.com

Programa 473 - 1 de junio

Hola a todos, nuevamente en contacto con Uds.
Aquí las novedades para el lunes 1 de junio.
Nos visitan el contrabajista Pablo Tozzi (fotografía) y el guitarrista colombiano Kike Mendoza quienes participarán de la cuarta fecha del Ciclo RadioMontaje en Virasoro Bar.
En voces en blanco y negro presentaremos el nuevo cd The Bad Plus & Wendy Lewis "For All I Care ".
Y como siempre literatura y otros temas que nos superan...


AGENDA DE JAZZ
Semana del 29 de mayo al 5 de junio

Viernes 29: Gordoloco Trío en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Viernes 29: Esteban Sehinkman 3 en Thelonious Club, Salguero 1884, 0:30 hs
Viernes 29: Trío Piazzolla-Fernández-Sivori en Notorious, Callao 988, 21:30 hs
Viernes 29: Remus-Fraga-Giunta en Club Lounge, Reconquista 731, 22 hs
Sábado 30: Mariano Loiacono Quinteto en Notorious, Callao 988, 21:30 hs
Sábado 30: Pepi Taveira Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Sábado 30: Jorge Torrecillas Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 0:30 hs
Sábado 30: Livia Barbosa en Jazz Voyeur, Posadas 1557, 21 hs
Sábado 30: Ligia Piro en Club Lounge, Reconquista 731, 22 hs
Martes 2: Lucciano Pizzichini en Jazzologia, Centro Cultural San Martin, Sarmiento 1551, 20:30 hs entrada libre y gratuita
Martes 2: Power jazz Trío en Club Lounge, Reconquista 731, 21:30 hs
Miércoles 3: Nicolás Chientaroli Trío en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 21:30 hs
Jueves 4: Juan Carlos Cirigliano y la Buenos Aires Small Band Club Lounge, Reconquista 731, 22 hs
Jueves 4: Marcelo Gutfraind Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 21:30 hs
Viernes 5: Pablo Tozzi Trío y Kike Mendoza Quinteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs y 0:45 hs


Programa 473

Tema 1: To Beat or Not to Beat (4:02) The Horace Silver Quintet CD: Silver´s Blue 1956
Tema 2: I Mean You (4:02) Jerry Gonzalez & Federico Lechner CD: A primera vista 2009Tema 3: Cueca en cinco (5:34) Pablo Tozzi Trio CD: Raíz madre 2007
Tema 4: Oración (3:31) Pablo Tozzi Trío CD: Raíz madre 2007
Tema 5: Kike Mendoza Quinteto
Tema 6: Kike Mendoza Quinteto
Tema 7: Long Distance Round Around (3:44) The Bad Plus & Wendy Lewis CD: For All I Care 2008
Tema 8: How Deep Is Your Love (3:42) The Bad Plus & Wendy Lewis CD: For All I Care 2008

For All I Care nuevo cd The Bad Plus & Wendy Lewis

Luego de la exitosa presentación de su álbum ‘Prog’ el año pasado, y anticipando su próxima visita a principios de junio, The Bad Plus plantea otro desafío con su nuevo disco ‘For All I Care’, el primero de su carrera en incluir una voz, la de la cantante Wendy Lewis.
Desde sus orígenes, el grupo The Bad Plus -conformado por Reid Anderson en contrabajo, Ethan Iverson al piano y el baterista David King- ha trabajado en pos de crear una identidad sonora específica más allá de las categorías y las etiquetas, rompiendo con su potencia y versatilidad todas las referencias respecto a cómo debería sonar un combo de jazz.
Así, forjaron su reputación como el grupo jazzero acústico con sonido más rockero, ya sea tocando sus propias composiciones como versionando clásicos de artistas tan disímiles como Black Sabbath, David Bowie, los Pixies o Rush.
El 6 de junio llegan al escenario de La Trastienda -en compañía de la cantante Wendy Lewis, primera vocalista que se une al trío- para dar a conocer su nuevo trabajo discográfico ‘For All I Care’.
Se trata del segundo material que editan a través de los sellos Emarcy y su propio Do The Math Records. Lo produjeron ellos mismos, contando nuevamente con el aporte -esta vez desde la mezcla- de Tchad Blake, quién había co-producido sus tres primeros álbumes y colaboró también con artistas de la talla de Peter Gabriel y Elvis Costello.
Es un gran disco en el que nuevamente versionan a su manera siempre personal -pero ahora junto a la voz de Lewis- temas del rock & el pop, incluyendo también por primera vez composiciones del repertorio académico contemporáneo, en las que vuelve a evidenciarse su explosiva interacción instrumental.
Cuenta Reid: “Al venir re-trabajando canciones actuales, el próximo paso lógico era hacerlo con la agregada claridad de una voz”. Pero hacía falta una cantante muy especial, que pudiera encajar adecuadamente en el estilo de la banda, sin alterar su delicado balance interno.
La elección estuvo, por supuesto, nuevamente a un costado del ‘mainstream’: Lewis es una veterana de la escena indie-rock de Minneapolis. “Wendy es como otro instrumento más, con una energía intensa y comprimida a la vez”, opina King. Su atrapante voz agrega una fresca y poderosa dimensión dentro del preciso andamiaje del grupo, convirtiéndose efectivamente -gracias a una destacable alquimia- en un cuarto integrante, llevando la música a nuevos lugares con su virtud narrativa.
Claro que, fieles a su eclecticismo, estos temas de la música popular moderna se alternan en el tracklist con la adaptación al formato de trío de obras clásicas contemporáneas pertenecientes a los compositores Igor Stravinsky, György Ligeti y Milton Babbit. “Siempre hemos estado atraídos por los extremos”, dice Iverson. “De alguna manera, Ligeti y Wilco en un mismo disco son polos opuestos, pero a la vez juntos quedan perfecto”.


THE BAD PLUS ‘For All I Care’ - TRACKLIST:
1. Lithium [4:46] (K. Cobain)
2. Comfortably Numb [6:41] (D. Gilmour, R. Waters)
3. Fém (Etude No. 8) [3:20] (G. Ligeti)
4. Radio Cure [6:40] (J. Bennet, J. Tweedy)
5. Long Distance Runaround [3:43] (J. Anderson)
6. Semi-Simple Variations [2:32] (M. Babbitt)
7. How Deep is Your Love [3:39] (B. Gibb, M. Gibb, R. Gibb)
8. Barracuda [3:21] (M. Derosier, R. Fisher, A. Wilson, N. Wilson)
9. Lock, Stock and Teardrops [4:08] (R. Miller)
10. Variation d’Apollon [4:33] (I. Stravinsky)
11. Feeling Yourself Disintegrate [4:47] (W. Coyne, S. Drozd, M. Ivins)
12. Semi-Simple Variations (Alternate Version) [1:11] (M. Babbitt)

Cassandra Wilson en Buenos Aires mayo 09: algunas imagenes

Cassandra Wilson en Buenos Aires
21 de mayo de 2009
Teatro Gran Rex

Cassandra Wilson: voz
Marvin Sewell: guitarras y dirección musical
Jonathan Batiste: piano
Reginald Veal: contrabajo y bajo eléctrico
Herlin Riley: batería
Lekan Babalola: percusíon










Fotografías: Pablo Mehanna

The Bad Plus & Wendy Lewis en Buenos Aires: Sábado 6 de junio

THE BAD PLUS & WENDY LEWIS

El trío que revolucionó la escena del jazz contemporáneo con sus audaces armonías e increíbles versiones de clásicos del rock y el pop, nos presentan “For All I Care”, su nuevo álbum, acompañados por la cantante Wendy Lewis interpretando clásicos de Pink Floyd, Nirvana, Wilco, Bee Gees y sus propias composiciones.

Ethan Iverson: piano; Reid Anderson: contrabajo; David King: batería; Wendy Lewis: voz

Sábado 6 de junio – 21 horas - La Trastienda Club

Anticipadas en venta con descuento hasta el 30 de abril en La Trastienda y Ticketek 5237 7200

Nueva visita del trío de Minneapolis con el fresco recuerdo del impresionante show que brindaron en Niceto en octubre pasado. En esta oportunidad vienen de la mano de una nueva aventura musical y con la compañía de Wendy Lewis, una cantante proveniente de la escena del indie rock estadounidense.
El nuevo material incluido en “For All I Care”, álbum editado por Universal Music en de mayo, es el ejemplo más acabado de como el trío es capaz de “deconstruir” covers emblemáticos del rock y el pop y llevarlos a un terreno complejo armónicamente, pero sin perder la esencia de la composición original. La presencia de Wendy Lewis es fundamental en esta tarea y su voz se integra naturalmente al sonido del trío. Las versiones de “Comfortable Numb” (Pink Floyd), “Lithium” (Nirvana), Radio Cure (Wilco) y la sutil “How deep is your Love (Bee Gees) ratifican las palabras.
El trío se formó a fines del año 2000 en Minesotta y comenzaron tocando en lugares más inverosímiles: en los campus de las universidades, en escenarios más ligados al rock y en pequeños bares, mas relacionados con el free jazz.
Con la salida de su primer álbum “The Bad Plus” en agosto del 2001 editado por Fresh Sound, la banda ganó rápidamente notoriedad con excelentes críticas en el New York Times y el Chicago Reader.
Pero el máximo suceso se produjo con sus presentaciones en el mítico Village Vanguard de New York en el año 2002 que coincidió con la firma de su primer contrato con Columbia Records, que al poco tiempo edita su segundo álbum “These are the Vistas” que sorprende por su conmovedora versión de Smells Like Teen Spirit de Nirvana y Flim de Aphex Twin.
A partir de allí comienza una sucesión de giras y exitosas presentaciones en festivales de Estados Unidos y Europa.
El público que los apreció en vivo ó escuchó sus discos no necesita muchas más explicaciones. Sabe de lo que son capaces estos tres músicos que decidieron unir sus caminos hace seis años y que conforman uno de los tríos de jazz con piano más diferentes del panorama actual. “Raros” los han llamado alguna vez. Para aquellos que no les vieron en un concierto en vivo, sólo decirles que no esperen una actuación sutil, tranquila y medida bajo las raíces más profundas del jazz, sino a tres intérpretes inquietos y muy movidos que siempre intentan llevar su música un paso más allá.
Es precisamente eso, la inquietud por dar una nueva vida al jazz, para que el género no tenga que volver sobre sí mismo cada dos por tres, lo que motiva a Ethan Iverson (piano), Reid Anderson (contrabajo) y David King (batería). ¿Cómo hacerlo? Muy fácil, o eso parece para los de afuera. Por un lado, se toman canciones que uno jamás hubiese imaginado dentro del mundo del jazz, las pasan por su filtro y ahí está el resultado: The Bad Plus reinventa a Nirvana, ABBA, Black Sabbath, Bjork, Led Zeppelín, Pixies, Aphex Twin, David Bowie, y en este último disco a Pink Floyd, Wilco, Flaming Lips y hasta se animan con compositores contemporáneos como Stravinsky y Legeti, consiguiendo momentos realmente impresionantes y, en varios casos, que las versiones sean mejores incluso que las originales.
No hay que olvidarse de las propias composiciones del grupo que tienen un estilo inclasificable (algunos hablan de punk-jazz) con armonías y arreglos alejados del jazz-mainstream, conjugados con el talento que cada uno posee con su instrumento.
También existe una faceta comprometida y crítica a la política de Estados Unidos, que se refleja con esa singular canción que dedicaron con todo el “cariño del mundo” al vicepresidente de los Estados Unidos: Cheney Piñata incluido en “Give”.
Una figura importante en el sonido del trío es el productor Tchad Blake -conocido por sus trabajos junto a Tom Waits, Elvis Costello y Peter Gabriel- con quien realizaron sus últimos álbumes.

DISCOGRAFIA

2001 – THE BAD PLUS – Fresh Sound
2003 – THESE ARE THE VISTAS – Columbia
2004 – GIVE – Columbia
2005 – BLUNT OBJET – LIVE IN TOKYO - Columbia
2005 - SUSPICIOUS ACTIVITY? – Columbia
2007 - PROG – (Universal)
2008 – For All I Care (Universal)

www.thebadplus.com

Esteban Sehinkman en RadioMontaje

El lunes 11 de mayo nos visitó el pianista y compositor Esteban Sehinkman para presentarnos su nuevo cd El sapo argentino de boca ancha.
Compartimos audio y videos de la entrevista.

Entrevista completa

My One And Only Thrill: Nuevo Cd de la cantante Melody Gardot

Universal Music presenta “My One And Only Thrill”, el segundo álbum de la cantante, pianista, guitarrista y compositora Melody Gardot.

Por más sorprendente que sea -y realmente lo es- la historia de cómo Melody Gardot se sobrepuso a las graves secuelas de un accidente de tránsito casi fatal y llegó a grabar su disco debut y transformarse en la nueva sensación jazzera de 2008 no es el hecho más extraordinario sobre esta cantautora de 26 años nacida en Filadelfia. Lo es simplemente que tenemos aquí una artista en un millón; una voz única capaz de llegar al alma.

Diez canciones propias más una deliciosa versión del clásico “Somewhere Over The Rainbow” que abarcan un amplio abanico de estados emocionales, hacen necesario un corazón -y oídos- de piedra para permanecer inmune al canto de esta sirena de medianoche. Al piano, la guitarra y cantando la Gardot es sencillamente cautivante; en vivo captura y mantiene a la audiencia en vilo desde su frágil encanto de chica salida de otro tiempo.

Ritmos latinos, blues que nos hacen chasquear los dedos y profundas canciones jazzeras cuya lírica parece proceder de una larga vida curtida por amores, pérdidas y anhelos, demuestran una madurez sorprendente para una artista tan joven.

Entre nueve meses de giras, “My One And Only Thrill” fue gestándose, primero en la mente de Melody, luego tocándolo con su banda -Charles Staab en batería, Ken Pendergast al bajo, el trompetista Patrick Hughes y el saxo de Bryan Rogers- hasta llegar finalmente al estudio con todas las canciones ya escritas. Lograr esa economía de recursos y la aparente simpleza significa determinar justo lo que cada canción necesita: algo natural para estos músicos, que lo trasladaron del vivo al estudio. En palabras de Melody: “Lo que hace un gran disco es tener cerca a la gente que te conoce instintivamente y saben lo que querés, incluso sin pensarlo”.

Pero quizás el arma secreta aquí es el agregado de los arreglos orquestales del legendario Vince Mendoza, que ha trabajado con grandes artistas como Joni Mitchell, Al Di Meola o Joe Zawinul. Sus orquestaciones también cubren una amplia gama de sonoridades: de suaves y brillantes ritmos latinos a lentos y ocres dramas.

Programa 472 - 25 de mayo

Hola a todos, nuevamente en contacto con Uds.
Aquí las novedades para el lunes 25 de mayo.
Bloque especial dedicado al saxo baritono con Gerry Mulligan, Serge Chaloff y Hamiet Bluiett.
Entre otros escucharemos a Frank Zappa, Chambers-Lagrene-Di Piazza, en jazz con argentinos Eduardo Elia y Pablo Tozzi Trio.
En voces en blanco y negro: Joni Mitchell y Liz Wrigth y un tema del nuevo cd de Melody Gardot (fotografía), My One and Only Thill.
Y como siempre literatura y otros temas que nos superan...


AGENDA DE JAZZ
Semana del 22 al 29 de mayo

Viernes 22: Ramiro Flores + Mono Fontana en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Viernes 22: Esteban Sehinkman 3 en Thelonious Club, Salguero 1884, 0:30 hs
Viernes 22: Trío Piazzolla-Fernández-Sivori en Notorious, Callao 988, 21:30 hs
Sábado 23: Mariano Loiacono Quinteto en Notorious, Callao 988, 21:30 hs
Sábado 23: Rodrigo Domínguez Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Sábado 23: Norris - Wagner Dúo en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 0:30 hs
Sábado 23: Ligia Piro en Club Lounge, Reconquista 731, 22 hs
Domingo 24: Academias Pemoff en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 21:30 hs
Martes 26: 100 años de Benny Goodman: The Swing Timers en Jazzologia, Centro Cultural San Martin, Sarmiento 1551, 20:30 hs entrada libre y gratuita
Martes 26: Federico Lechner tango & jazz trío en Club Lounge, Reconquista 731, 22 hs
Miércoles 27: Homenaje a Pocho Lapouble (Jam Sessions) en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Jueves 28: Fernando Tarres: Trespass en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Jueves 28: Luis Nacht Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 21:30 hs
Viernes 29: Gordöloco Trío en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Viernes 29: Trío Piazzolla-Fernández-Sivori en Notorious, Callao 988, 21:30 hs
Viernes 29: Remus-Fraga-Giunta en Club Lounge, Reconquista 731, 22 hs
Viernes 29: Esteban Sehinkman 3 en Thelonious Club, Salguero 1884, 0:30 hs


Programa 472

Tema 1: Front Page (4:57) Chambers-Lagrene-Di Piazza CD: Front Page 1999
Tema 2: Blue In Green - solo (2:38) Eduardo Elia CD: callado 2008
Tema 3: I May Be Wrong (4:50) Gerry Mulligan Quartet CD: Pleyel Concert Vol. I 1954 Tema 4: The Goof And I (4:47) Serge Chaloff CD: Blue Serge 1956
Tema 5: Pit Stop (3:22) Bluiett Baritone Saxophone Group CD: Live at The Knitting Factory 1997
Tema 6: Free Man In Paris (4:56) Joni Mitchell CD: Shadows and Light
Tema 7: Wen I Fall (3:54) Lizz Wright CD: The Orchard 2008
Tema 8: In The Stars Were Mine (2:50) Melody Gardot CD: My One and Only Thrill 2009
Tema 9: Huaino (4:45) Pablo Tozzi Trio CD: Raiz madre 2007
Tema 10: Little Umbrellas (3:04) Frank Zappa CD: Hot Rats 1969

Primeros discos de Ornette Coleman: Something Else!!!! - Tomorrow is the Question!

Coincidiendo con sus conciertos en nuestro país y festejando además 50 años de su lanzamiento original, Universal Music Argentina presenta las ediciones locales de los primeros discos como líder del gran saxofonista Ornette Coleman.

“The Music of Ornette Coleman: Something Else!!!!” y “Tomorrow Is The Question” son las grabaciones inaugurales de Ornette Coleman, uno de los músicos más revolucionarios de la historia del jazz que -hoy a sus 79 años- es uno de los pocos sobrevivientes de una época en que la música cambió para siempre. Considerados indispensables para una discoteca básica del género, estos álbumes marcan su irrupción en el mundo del jazz, que no estaba preparado para su manera de concebir la música: una visión personal que se irá radicalizando con el correr del tiempo -luego llegarán el free jazz, su teoría de los ‘harmolodics’- pero que aquí ya sienta sus bases.




THE MUSIC OF ORNETTE COLEMAN: SOMETHING ELSE!!!! (1958)

1. INVISIBLE 2. THE BLESSING 3. JAYNE 4. CHIPPIE 5. THE DISGUISE 6 ANGEL VOICE 7. ALPHA 8. WHEN WILL THE BLUES LEAVE? 9. THE PHINX

Grabado para el sello Contemporary del visionario productor Lester Koening, este primer disco de Ornette -en el que tocó su también controvertido saxo alto plástico color blanco acompañado por Don Cherry en trompeta y la base rítmica de Walter Norris al piano, el contrabajo de Don Payne y Billy Higgins en batería- sacudió tanto a críticos, como a público y colegas en la era del hard bop: efectivamente era ‘otra cosa!!!!’. En cada uno de los temas compuestos por Ornette hay una inesperada renovación del blues como forma básica, al volver a enmarcarlo en sus orígenes africanos, liberando el uso rígido de escalas y explorando estructuras impares de 13, 17 y 25 compases. Pero lo más importante sobre este álbum es que más allá de sus re-elaboraciones e innovaciones, con sus melodías angulares y sus libertades armónicas y de afinación, sigue teniendo siempre ‘swing’ de una forma personal y lírica.



TOMORROW IS THE QUESTION (1959)

1. TOMORROW IS THE QUESTION! 2. TEARS INSIDE 3. MIND AND TIME 4. COMPASSION
5. GIGGIN' 6. REJOICING 7. LORRAINE 8. TURNAROUND 9. ENDLESS

Aquí Coleman directamente prescindió del piano y puso el foco en una formación de cuarteto, manteniendo a Cherry pero con Shelly Manne en batería y Percy Heath en bajo (salvo en tres tracks, en los que lo reemplaza Red Mitchell). La interacción entre los dos vientos, que constantemente empujan hacia estructuras más libres, está en primer plano y las composiciones -también aquí todas originales de Ornette- alcanzan un mayor grado de cohesión en los arreglos. "Turnaround" y "Rejoicing" se convertirían en clásicos del repertorio del saxofonista. El título del disco es visionario: las características distintivas de su arriesgada música por venir -la tensión ‘complejidad versus simplicidad’ de sus líneas- se ponen de manifiesto en lo inesperado y en el sentimiento de cada nota, tocada como si fuera la última.

Murió el poeta Mario Benedetti a los 88 años

Mario Benedetti, poeta del amor y del exilio, muere en Montevideo a los 88 años. Tras una larga enfermedad que amagó varias veces con llevarse a este best seller de las letras uruguayas, de los sentimientos, a este popularizador de la poesía en español como casi ningún otro. La muerte, es decir, esa enfermedad pulmonar crónica que padecía, se lo llevó por delante tras su cuarto ingreso en un año en el hospital Impasa, de Montevideo.

Noticia publicada por El Pais de España.

Fernando Tarres presenta nuevo proyecto

Fernando Tarrés
TRESPASS
música propia desde la música de otros

Rodrigo Dominguez: saxo tenor
Juan Pablo Arredondo: guitarra
Carto Brandan: batería
Fernando Tarrés: electrónica

28 de mayo
Notorious, Callao 966


Tarrés es guitarrista pero, por sobretodo, compositor. Su lenguaje es ecléctico. Su carrera llamativamente diversa. Su música está meticulosamente compuesta y su manejo de la forma y la estructura es acabado. Escribe para grupos de cámara, para grupos de jazz, para orquestas sinfónicas. Pero la diversidad de su música, hasta hoy, estuvo hilvanada por tres elementos constantes en toda su obra: música acústica, música escrita, música propia.
Con el lanzamiento de TRESPASS, Tarrés rompe (deliberadamente) con los tres.
Jugando con el significado de la palabra trespass (traspasar ilegalmente), Tarrés inventa una música propia a partir y a través de una infinidad de música ajenas.
Rodeado de tres excelentes improvisadores de Jazz (Rodrigo Domínguez, Juan Pablo Arredondo y Carto Brandán) Tarrés deja de lado su guitarra acústica para generar música en tiempo real desde su computadora.
La electrónica se nutre de los sonidos de los músicos tocando en vivo y ellos, a su vez, de las células sonoras que Tarrés genera con la computadora a partir una infinidad de complejos fragmentos sonoros en los que puede aparecer Bartok, Ligeti, John Zorn, un grupo de percusionistas de Africa, las voces de vendedores ambulantes del DF Mexicano, Marcel Duchamp leyendo un manifiesto sobre el arte moderno, o un texto de John Cage que discurre sobre la nada.
Semejante diversidad acústica, es completada (o importunada) con la proyección de imágenes que, al igual que el sonido, mezcla y esconde fragmentos de las las fuentes más variadas.
Así, un ir y venir intenso e impredecible, va dictando el camino hacia una música enteramente propia, y enteramente ajena.



www.fernandotarres.com.ar

Programa 471 - 18 de mayo

Hola a todos, nuevamente en contacto con Uds.
Aquí las novedades para el lunes 18 de mayo.
Elige parte de la música el intruso Marcelo Morales.
En el primer bloque compartimos temas de Clifford Brown con Max Roach y Don Byron (fotografía).
Y como siempre literatura y otros temas que nos superan...

AGENDA DE JAZZ
Semana del 15 al 22 de mayo

Viernes 15: Patricio Carpossi Quinteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Viernes 15: Esteban Sehinkman 3 en Thelonious Club, Salguero 1884, 0:30 hs
Sábado 16: Mono Fontana + Lucecita en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Sábado 16: Jorge Torrecillas Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 0:30 hs
Sábado 16: Ligia Piro en Club Lounge, Reconquista 731, 22 hs
Martes 19: 7° Federico Lechner en Jazzologia, Centro Cultural San Martin, Sarmiento 1551, 20:30 hs entrada libre y gratuita
Miércoles 20: Machline - Herrera - Lapouble en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Jueves 21: Cabernet en Club Lounge, Reconquista 731, 22 hs
Jueves 21: Federico Lechner tango & Jazz en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Viernes 22: Flores + Mono Fontana en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Viernes 22: Trío Piazzolla-Fernández-Sivori en Notorious, Callao 988, 21:30 hs
Viernes 22: Esteban Sehinkman 3 en Thelonious Club, Salguero 1884, 0:30 hs


Programa 471

Tema 1: Powell Prances (3:32) Clifford Brown & Max Roach CD: at Basin Street 1956
Tema 2: Sad Twilight (5:31) Don Byron CD: Romance with the Unseen 1999
Tema 3: Sorpresas Sonoras con Marcelo Morales
Tema 4: Sorpresas Sonoras con Marcelo Morales
Tema 5: Sorpresas Sonoras con Marcelo Morales
Tema 6: Sorpresas Sonoras con Marcelo Morales
Tema 7: Sorpresas Sonoras con Marcelo Morales
Tema 8: Sorpresas Sonoras con Marcelo Morales
Tema 9: Sorpresas Sonoras con Marcelo Morales

Pepi Taveira Cuarteto en Notorious: algunas imagenes

Pepi Taveira Cuarteto
Domingo 3 de mayo
Pepi Taveira: batería y percusión
Pablo Puntoriero: saxo alto, flauta y percusión
Cristian Bortoli: contrabajo
Enrique Norris: corneta y piano






fotos; Pablo Mehanna

Jam de escritura: 21 de mayo

JAM de ESCRITURA Improvisación de escritura en vivo

Jueves 21 de mayo 22hs. Le Bar: Tucumán 422 Entrada gratuita

Escribe: Washington Cucurto Musicaliza: Trip Selector

Por tercer año consecutivo vuelve a realizarse el Jam de Escritura, presentando las veladas más originales del circuito literario actual. Se trata de un evento creado y producido por el escritor y guionista Adrián Haidukowski, autor de Met, el muerto, Ed. Sudamericana 2001 y Dos días en Venecia, Ed. Paradoxia 2008.

En cada encuentro el autor invitado escribe su texto en vivo, improvisando frente a los espectadores. Así da lugar a una nueva relación entre el público/lector y el autor. La interfaz tecnológica crea una nueva tríada para que el escritor se muestre a sus lectores en el momento mismo de su creación. Mientras tanto, un DJ completa el ambiente literario recreando la música elegida por el escritor.

A finales del 2008, de la mano de MONDADORI se presentó el libro con los escritos de quienes participaron en el Jam de Escritura durante el 2008 y 2007: José María Brindisi, Julián Urman, Martín Kohan, Ariel Schettini, Hernán Vanoli, Oliverio Coelho, Pedro Maizal, Samantha Schweblin, Federico Levín, Juan Terranova, Flor Abatte, Jordi Carrión (España), Esteban Castromán, Sonia Budassi, Pablo Ali, Joaquín Linne, Matías Capella, Julián Gorodischer, Leo Oyola, Guillermo Piro, Ana Cecchi y Félix Bruzzone.

En el Jam de Escritura de mayo contaremos con la presencia del escritor Washington Cucurto. Nacido en 1973 en el conurbano bonaerense, Cucurto es fundador de la editorial Eloísa Cartonera. En sus columnas habituales del diario Crítica de la Argentina se autodefine mujeriego, peronista de raza e incorregible. Cucurto ya publicó: Cosa de negros, Las aventuras del Sr. Maíz, Hasta quitarle Panamá a los yanquis, Zelarayán, La máquina de hacer paraguayitos, 20 pungas contra un pasajero, Hatuchay, Fer, Panambí y El curandero del amor.
La velada será musicalizada por el DJ Trip Selector, habitué del club nocturno Zizek dedicado a difundir los sonidos emergentes del dancehall, reggaeton, cumbia y sus nuevas variantes electrónicas.

Ciclo RadioMontaje en Virasoro Bar: Sergio Wagner Quinteto y Nicolas Ospina Trio

Tercera fecha del Ciclo RadioMontaje en Virasoro bar. El mismo forma parte de los festejos de los 20 años de FM LA TRIBU.
El viernes 1° de mayo se presento en primer termino el quinteto del trompetista Sergio Wagner. Acompañaron al joven trompetista, Ernesto Jodos en piano, Juani Mendez en saxo tenor, Luciano Ruggeri en bateria y Martin de Lassaletta en contrabajo.
En la trasnoche lo hizo el pianista colombiano Nicolas Ospina junto a Julian Montauti en contrabajo y Alejandro Lopez en bateria.

Ornette Coleman en Buenos Aires: algunas imagenes

Ornette Coleman en Buenos Aires
Teatro Gran Rex, 7 de mayo

Ornette Coleman: saxo alto, trompeta y violín
Tony Falanga: contrabajo
Al McDowell: bajo
Denardo Coleman: batería

Criticas:
La Nación
Clarín
Página 12

fotos: Pablo Mehanna

Mariano Loiacono, Luis Nacht, Fernando Tarres: mayo en Buenos Aires

Programa 470 - 11 de mayo

Hola a todos, nuevamente en contacto con Uds.
Aquí las novedades para el lunes 11 de mayo.
Nos visita el pianista Esteban Sehinkman para presentarnos su nuevo CD "El sapo argentino de boca ancha".
Entre otros escucharemos a Chet Baker, Return To Forever, Kenny Barron Quartet, Marc Perrenoud Trío...
Bloque dedicado a dúos: Egberto Gismonti-Nana Vasconcelos, Mike Melillo-Massimo Urbani y en Voces en blanco y negro, Jeanne Lee / Mal Waldron.
Y como siempre literatura y otros temas que nos superan...


AGENDA DE JAZZ
Semana del 8 al 15 de mayo

Viernes 8: Juan Pablo Arredondo Quinteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Viernes 8: Esteban Sehinkman 3 en Thelonious Club, Salguero 1884, 0:30 hs
Sábado 9: Sergio Verdinelli Trío en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Sábado 9: Ligia Piro en Club Lounge, Reconquista 731, 22 hs
Domingo 10: Greene - Demogli - Giunta en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Lunes 11: Egberto Gismonti en el Gran Rex, Corrientes 857, 21 hs
Martes 12: 7° Festival Django Argentina 2009 en Jazzologia, Centro Cultural San Martin, Sarmiento 1551, 20:30 hs entrada libre y gratuita
Miércoles 13: Hernán Jacinto Quinteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 21:30 hs
Miércoles 13: Arturo Puertas Cuarteto en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Jueves 14: Elefante en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 21:30 hs
Viernes 15: Patricio Carpossi Quinteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Viernes 15: Esteban Sehinkman 3 en Thelonious Club, Salguero 1884, 0:30 hs



Programa 470

Tema 1: Love (2:35) Chet Baker CD: Chet Baker & Strings
Tema 2: Dewdrop (4:39) Kenny Barron Quartet CD: Invitation 1991
Tema 3: 49 Caracoles (5:27) Esteban Sehinkman CD: El sapo argentino de boca ancha 2008
Tema 4: Sadsong (2:37) Esteban Sehinkman CD: El sapo argentino de boca ancha 2008 Tema 5: O Dia, a Noite (3:51) Egberto Gismonti / Nana Vasconcelos CD: Duas Vozes 1985
Tema 6: Fine And Dandy (3:47) Mike Melillo / Massimo Urbani CD: Duets for Yarbird 1987
Tema 7: Every Time We Say Goodbye (5:05) Jeanne Lee / Mal Waldron CD: After Hours 1994
Tema 8: Alone Together (4:18) Marc Perrenoud Trio CD: Logo 2008
Tema 9: Majestic Dance (5:01) Return To Forever CD: Romantic Warrior 1976

Esteban Sehinkman 3: viernes de mayo en Thelonious Club

Esteban Sehinkman 3
presentan nuevo cd: El sapo argentino de boca ancha

Esteban Sehinkman: rhodes, piano y composición
Matías Mendez: bajo
Pipi Piazzolla: batería

Viernes de mayo, medianoche
Thelonious Club, Salguero 1884

Ciclo de cine: Virasoro After Dark

C I C L O D E C I N E

V I R A S O R O A F T E R D A R K

compositores clásicos cinemáticos


Todos los martes a la noche, Virasoro Bar se transforma en cineclub. El ciclo Virasoro After Dark propone un recorrido por el cine clásico a través de reconocidos compositores de bandas sonoras.

Joyas y rarezas del cine dentro la intimidad del bar para el placer de cinéfilos, melómanos y noctámbulos.


MAYO

COMPOSITOR: MIKLOS ROZSA

(Budapest, Hungría, 1907 - Los Angeles, USA, 1995) Estudió música en su país natal y en el Conservatorio de Leipzig, Alemania. En 1934 el compositor Arthur Honegger lo introduce en la música cinematográfica. Se traslada a Londres para perfeccionarse en la materia, donde su colega y director Alexander Korda lo invita a participar en la película “The Thief of Bagdad” (1940). A causa de la segunda guerra mundial, el proyecto se ve forzado a mudar toda su producción a Hollywood. Permanece en USA por el resto de su vida y alcanza gran reconocimiento especializándose en films de corte histórico, épico y cine negro.


MARTES 5 – DOUBLE INDEMNITY (Billy Wilder c/ Barbara Stanwyck, 1944, 110 min.)

Influyente film de cine negro adaptado de la novela homónima de James M. Cain, con guión de Raymond Chandler. Una historia en la que Barbara Stanwyck define con mayúsculas el término “femme fatale” y que no tiene como protagonistas a policías corruptos o ladrones antihéroes, sino a gente común, tales como un ama de casa y vendedor de seguros. La musicalización lúgubre y fatalista junto a la enfatización de las sombras en la fotografía delinean el expresionismo urbano característico de esta joya del género.


MARTES 12 - THE KILLERS (Robert Siodmak c/ Lancaster-Gardner, 1946, 103 min.)

Dos asesinos a sueldo, un pueblo perdido y una cafetería vacía. La tajante primer escena de este film es la adaptación textual del famoso cuento corto de Hemingway. Veinte jugosas páginas que son en esencia los primeros diez minutos de la película. El resto de la trama es un agregado de los guionistas, en función de explicar ese inmejorable comienzo. Un clásico negro que pasó a la historia por lanzar al estrellato a Burt Lancaster y Ava Gardner en su debut protagónico.


MARTES 19 – THE RED HOUSE (Delmer Daves c/ Edward G. Robinson, 1947, 100 min.)

Extraño y oscuro, este film clase B se resiste a cualquier categorización combinando elementos del cine negro, de suspenso y de terror. Situado en un contexto rural, la historia gira en torno a una misteriosa casa que por momentos alcanza atmósferas sobrenaturales. El trabajo de Rozsa se vuelve esencial en las escenas del bosque, generando climas estremecedores a través de los arreglos de cuerdas, y sobretodo en el siniestro leitmotiv asociado a la casa roja y su perturbador secreto.


MARTES 26 – THE ASPHALT JUNGLE (John Huston c/ Sterling Hayden, 1950, 112 min.)

John Huston en su faceta más madura se despacha con un film magistral, un relato arquetípico del cine negro: el robo a la joyería. Se destaca el acertado casting de personajes amargos, a excepción de una incipiente Marilyn Monroe en un rol secundario. Las secuencias depresivas y sofocantes predominan por sobre las escenas de acción, y la música incidental se relega a los sonidos ambiente para acentuar el tono crudo y realista. No obstante, el tema musical de la escena final cobra un lirismo excepcional que queda impreso en la memoria del film.

PROGRAMACION ANUAL EN:

cicloafterdark.blogspot.com

V I R A S O R O A F T E R D A R K

MARTES - 21:30hs.

V I R A S O R O B A R

GUATEMALA 4328

RESERVAS: 4831-8918