Hola a todos, nuevamente en contacto con uds. Aprovechamos para saludar a todos uds y desearles un excelente 2014.
Este lunes compartiremos música de: Clifford Brown & Max Roach, Yusef Lateef, Bobby Bradford, Sun Ra...
Le dedicaremos un bloque al cd "Stick-up!" del vibrafonista Bobby Hutcherson (fotografía).
En "Voces en blanco y negro": la cantante Jeanne Lee y en "Jazz con argentinos": dos propuestas, Suarez Socolsky Heinrichsdorff Dawidowicz y Argentos.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 708
Tema 1: The Scene Is Clean (6:09) Clifford Brown and Max Roach CD: At Basin Street 1956
Clifford Brown: trompeta, Sonny Rollins: saxo tenor, Richie Powell: piano, George Morrow: contrabajo, Max Roach: batería
Tema 2: I Loved (4:28) Yusef Lateef CD: Live at Pep´s Volume Two 1964
Yusef Lateef: saxo tenor, Mike Nock: piano, Ernie Farrow: contrabajo, James Black: batería
Tema 3: Una muy bonita (6:24) Bobby Hutcherson CD: Stick-Up! 1966
Bobby Hutcherson: vibrafono, Joe Henderson: saxo tenor, McCoy Tyner: piano, Herbie Lewis: contrabajo, Billy Higgins: batería
Tema 4: Summer Nights (6:54) Bobby Hutcherson CD: Stick-Up! 1966
Bobby Hutcherson: vibrafono, McCoy Tyner: piano, Herbie Lewis: contrabajo, Billy Higgins: batería
Tema 5: Blues Mind Matter (3:31) Bobby Hutcherson CD: Stick-Up! 1966
Bobby Hutcherson: vibrafono, Joe Henderson: saxo tenor, McCoy Tyner: piano, Herbie Lewis: contrabajo, Billy Higgins: batería
Tema 6: Blue Monk (9:58) Bobby Bradford Extet CD: Midnight Pacific Airwaves 1977/2003
Bobby Bradford: corneta, James Newton: flauta, Richard Rehwald: contrabajo, John Goldsmith: batería
Tema 7: I Thought About You (5:05) Jeanne Lee CD: Shomething To Live For 1996
Jeanne lee: voz, Paul Broadnax: piano/voz, Lisle Atkinson: contrabajo, Newman Baker: batería
Tema 8: Deriva (3:19) Suarez Socolsky Heinrichsdorff Dawidowicz CD: Bondades 2012
Mariano Suarez: trompeta, Pablo Socolsky: piano. Kay Heinrichsdorff: guitarras/bajo, Pablo Dawidowicz: batería/percusion
Tema 9: Danza del gaucho matrero (5:15) Argentos CD: Raras Partituras 7: Alberto Ginsatera x Argentos 2011
Richard Nant: trompeta, flugel, percusión, arreglos y dirección, Martin Pantyrer: clarinete y saxo tenor, Gustavo Musso: saxos y clarinete, Alan Plachta: guitarra, Matías Mendez: bajo, Pipi Piazzolla: batería
Tema 10: Walkin’ on the Moon (9:02) Sun Ra & His Intergalactic Research Arkestra CD: Out In Space 1970
Sun Ra: piano/mini-moog…, June Tyson: voz/danza, John Gilmore: saxo tenor, Lex Humphries: batería, Alex Blake: contrabajo…
Este blog pertenece al programa de radio que se emite desde hace 20 años los lunes de 22 a 24 h por FM LA TRIBU 88.7, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Sus productores y conductores son Jorge Freytag y Martin Carrizo y está dedicado al jazz, la literatura y "otros temas que nos superan"... También se puede escuchar en vivo por www.fmlatribu.com/radio.
viernes, 27 de diciembre de 2013
viernes, 20 de diciembre de 2013
Programa 707 - Lunes 23 de diciembre - Pete La Roca, Carlos Lastra, Fernanda Lanza...
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes compartiremos música de: Coleman Hawkins, Jane Bunnett/Don Pullen, Cannonball Adderley...
Le dedicaremos un bloque al cd "Basra" del baterista Pete La Roca (fotografía).
En "Comparaciones son odiosas": Bill Evans Trio y Archie Shepp. En "Voces en blanco y negro": la cantante argentina Fernanda Lanza y en "Jazz con argentinos": el saxofonista Carlos Lastra desde su nuevo cd "Despedida".
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 707
Tema 1: For Bass Faces Only (4:59) Coleman Hawkins CD: Passin´It Around 1944
Coleman Hawkins: saxo tenor, Louis Armstrong/Roy Eldrige: trompetas, Oscar Pettiford: contrabajo, Art Tatum: piano, Sid Catlett: batería
Tema 2: Make Someone Happy (4:42) Jane Bunnett/Don Pullen CD: New York Duets 1989
Jane Bunnett: saxo soprano, Don Pullen: piano
Tema 3: Candu (6:46) Pete La Roca CD: Basra 1965
Pete La Roca: batería, Joe Henderson: saxo tenor, Ste 1965ve Khun: piano, Steve Swallow: contrabajo
Tema 4: Malagueña (9:03) Pete La Roca CD: Basra 1965
Pete La Roca: batería, Joe Henderson: saxo tenor, Steve Khun: piano, Steve Swallow: contrabajo
Tema 5: My Foolish Hearth (4:56) Bill Evans Trio CD: Waltz for Debby 1961
Bill Evans: piano, Scott Lafaro: contrabajo, Paul Motian: batería
Tema 6: My Foolish Hearth (5:57) Archie Shepp CD: Shomething To Live For 1996
Archie Shepp: voz/ saxo tenor, Joh Hicks: piano, George Mraz: contrabajo, Idris Muhammad: batería
Tema 7: No Mon At All (4:16) Fernanda Lanza CD: One 2013
Fernanda Lanza: voz, Rodrigo Agudelo: guitarra, Alan Zimmerman: piano, Damián Allegretti: bateria, Pablo Moser: saxo, Leandro Zapino: contrabajo
Tema 7: After The Rain (5:31) Carlos Lastra CD: Despedida 2013
Carlos Lastra: saxo, Cristian Bortoli: contrabajo, Francisco Lo Vuolo: piano, Sebastian Groshaus: batería
Tema 8: Oh Babe (6:28) Cannonball Adderley Quintet CD: Legend Lives: Cannonball Adderley Quintet 1960
Cannonball Adderley: saxo alto, Nat Adderley: trompeta, Joe Zawinul: piano, Victor Gaskin: contrabajo, Roy McCurdy: batería
Este lunes compartiremos música de: Coleman Hawkins, Jane Bunnett/Don Pullen, Cannonball Adderley...
Le dedicaremos un bloque al cd "Basra" del baterista Pete La Roca (fotografía).
En "Comparaciones son odiosas": Bill Evans Trio y Archie Shepp. En "Voces en blanco y negro": la cantante argentina Fernanda Lanza y en "Jazz con argentinos": el saxofonista Carlos Lastra desde su nuevo cd "Despedida".
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 707
Tema 1: For Bass Faces Only (4:59) Coleman Hawkins CD: Passin´It Around 1944
Coleman Hawkins: saxo tenor, Louis Armstrong/Roy Eldrige: trompetas, Oscar Pettiford: contrabajo, Art Tatum: piano, Sid Catlett: batería
Tema 2: Make Someone Happy (4:42) Jane Bunnett/Don Pullen CD: New York Duets 1989
Jane Bunnett: saxo soprano, Don Pullen: piano
Tema 3: Candu (6:46) Pete La Roca CD: Basra 1965
Pete La Roca: batería, Joe Henderson: saxo tenor, Ste 1965ve Khun: piano, Steve Swallow: contrabajo
Tema 4: Malagueña (9:03) Pete La Roca CD: Basra 1965
Pete La Roca: batería, Joe Henderson: saxo tenor, Steve Khun: piano, Steve Swallow: contrabajo
Tema 5: My Foolish Hearth (4:56) Bill Evans Trio CD: Waltz for Debby 1961
Bill Evans: piano, Scott Lafaro: contrabajo, Paul Motian: batería
Tema 6: My Foolish Hearth (5:57) Archie Shepp CD: Shomething To Live For 1996
Archie Shepp: voz/ saxo tenor, Joh Hicks: piano, George Mraz: contrabajo, Idris Muhammad: batería
Tema 7: No Mon At All (4:16) Fernanda Lanza CD: One 2013
Fernanda Lanza: voz, Rodrigo Agudelo: guitarra, Alan Zimmerman: piano, Damián Allegretti: bateria, Pablo Moser: saxo, Leandro Zapino: contrabajo
Tema 7: After The Rain (5:31) Carlos Lastra CD: Despedida 2013
Carlos Lastra: saxo, Cristian Bortoli: contrabajo, Francisco Lo Vuolo: piano, Sebastian Groshaus: batería
Tema 8: Oh Babe (6:28) Cannonball Adderley Quintet CD: Legend Lives: Cannonball Adderley Quintet 1960
Cannonball Adderley: saxo alto, Nat Adderley: trompeta, Joe Zawinul: piano, Victor Gaskin: contrabajo, Roy McCurdy: batería
viernes, 13 de diciembre de 2013
Programa 706 - Lunes 16 de diciembre - Nos visita Juan "Pollo" Raffo.
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes nos visita el pianista/tecladista y compositor Juan "Pollo" Raffo (fotografía) para presentarnos su nuevo cd "Al sur del Maldonado – Música de Flores Vol. 3"
Además elegirá parte de la música del programa.
Compartiremos en "Voces en blanco y negro": Leena Conquest (William Parker). Además: The Gary McFarland Sextet, Jim Hall, Jaki Byard.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan..
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Programa 706
Tema 1: Schlock - House Blues (5:19) The Gary McFarland Sextet CD: Point Of Departure 1963
Gary McFarland: vibrafono, Willie Dennis: trombon, Richie Kamuca: saxo tenor / oboe Jimmy Raney: guitarra , Steve Swallow: bajo, Mel Lewis: batería
Tema 2: I Know a Place (3:38) Jaki Byard CD: A Matter of Black and White 1978/79
Jaki Byard: piano
Tema 3: La Polisémica/Tachame la doble (5:59) Raffo CD: Al sur del Maldonado – Música de Flores Vol. 3 2013
Juan “Pollo” Raffo: pianos acustico/eléctrico y digital, órgano, sintetizador, acordeón, melódica, Martín Rur: saxos tenor/soprano, clarinete, clarón, Tomás Pagano: bajo 6 cuerdas, Rodrigo Genni: batería, loops
Tema 4: The soul that sings (5:58) Raffo CD: Al sur del Maldonado – Música de Flores Vol. 3 2013
Juan “Pollo” Raffo: pianos acustico/eléctrico y digital, órgano, sintetizador, acordeón, melódica, Martín Rur: saxos tenor/soprano, clarinete, clarón, Tomás Pagano: bajo 6 cuerdas, Rodrigo Genni: batería, loops
Tema 5: Elige la música “Pollo” Raffo
Tema 6: Elige la música “Pollo” Raffo
Tema 7: It's Alright (5:14) William Parker CD: I Plan to Stay a Believer – The Inside Songs Of Curtis Mayfield - 2 cds 2001
William Parker: contrabajo, Leena Conquest: voz, Dave Burrell: piano, Amiri Baraka: voz, poesía, Darryl Foster: saxos tenor/soprano, Lewis Barnes: trompeta; Sabir Mateen: saxo alto/tenor/flauta, Hamid Drake: batería
Tema 8: St. Thomas (5:18) Jim Hall & Friends CD: The Complete Town Hall Concert 1990
Jim Hall: guitarra, Ron Carter: contrabajo
Este lunes nos visita el pianista/tecladista y compositor Juan "Pollo" Raffo (fotografía) para presentarnos su nuevo cd "Al sur del Maldonado – Música de Flores Vol. 3"
Además elegirá parte de la música del programa.
Compartiremos en "Voces en blanco y negro": Leena Conquest (William Parker). Además: The Gary McFarland Sextet, Jim Hall, Jaki Byard.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan..
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Programa 706
Tema 1: Schlock - House Blues (5:19) The Gary McFarland Sextet CD: Point Of Departure 1963
Gary McFarland: vibrafono, Willie Dennis: trombon, Richie Kamuca: saxo tenor / oboe Jimmy Raney: guitarra , Steve Swallow: bajo, Mel Lewis: batería
Tema 2: I Know a Place (3:38) Jaki Byard CD: A Matter of Black and White 1978/79
Jaki Byard: piano
Tema 3: La Polisémica/Tachame la doble (5:59) Raffo CD: Al sur del Maldonado – Música de Flores Vol. 3 2013
Juan “Pollo” Raffo: pianos acustico/eléctrico y digital, órgano, sintetizador, acordeón, melódica, Martín Rur: saxos tenor/soprano, clarinete, clarón, Tomás Pagano: bajo 6 cuerdas, Rodrigo Genni: batería, loops
Tema 4: The soul that sings (5:58) Raffo CD: Al sur del Maldonado – Música de Flores Vol. 3 2013
Juan “Pollo” Raffo: pianos acustico/eléctrico y digital, órgano, sintetizador, acordeón, melódica, Martín Rur: saxos tenor/soprano, clarinete, clarón, Tomás Pagano: bajo 6 cuerdas, Rodrigo Genni: batería, loops
Tema 5: Elige la música “Pollo” Raffo
Tema 6: Elige la música “Pollo” Raffo
Tema 7: It's Alright (5:14) William Parker CD: I Plan to Stay a Believer – The Inside Songs Of Curtis Mayfield - 2 cds 2001
William Parker: contrabajo, Leena Conquest: voz, Dave Burrell: piano, Amiri Baraka: voz, poesía, Darryl Foster: saxos tenor/soprano, Lewis Barnes: trompeta; Sabir Mateen: saxo alto/tenor/flauta, Hamid Drake: batería
Tema 8: St. Thomas (5:18) Jim Hall & Friends CD: The Complete Town Hall Concert 1990
Jim Hall: guitarra, Ron Carter: contrabajo
viernes, 6 de diciembre de 2013
Programa 705 - Lunes 9 de diciembre - Nos visita el poeta y periodista Jorge Fondebrider.
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes recibimos la visita del poeta/periodista cultural y traductor Jorge Fondebrider. Con el haremos un programa especial dedicado al "Jazz en la literatura". Ademas elegirá la música.
Entre otros compartiremos temas de: Bobby Watson, Pee Wee Russell, Sonny Rollins, Paul Bley, Gerald Wilson...
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 705
Tema 1: Big Girls (5:38) Bobby Watson CD: Post Motown Bop (Blue Note, 1990)
Bobby Watson: saxo alto/soprano, Edward Simon: piano, Melton Mustafa: trompeta, Carroll Dashiell: contrabajo, Victor Lewis: batería
Tema 2: Pee Wee Blues" (3:36) Pee Wee Russell CD: Pee Wee Russell Play (Lone Hill, 1950)
Pee Wee Russell: clarinete, George Wettling: batería, Vick Dickenson: trombón, Buck Claytonb: trompeta, Bud Freeman: saxo tenor, Eddie Condon: guitarra, Nat Pierce: piano…
Tema 3: Misterioso (9:22) Sonny Rollins CD: Vol. II (Blue Note 1957)
Sonny Rollins: saxo tenor, Jay Jay Johnson: trombón, Horace Silver/Thelonious Monk: piano, Paul Chambers: contrabajo, Art Blakey: batería
Tema 4: Pannonica (7:03) Tommy Flanagan CD: Thelonica (Enja, 1982)
Tommy Flanagan: piano, George Mraz: contrabajo, Arthur Taylor: batería
Tema 5: I got it bad and that ain't good (7:30) Paul Bley CD: Caravn Suite (Steeplechase, 1993)
Paul Bley: piano
Tema 6: Blues for Yna Yna (6:52) Gerald Wilson CD: You Better Believe It (American Jazz Classics, 1961)
Gerald Wilson: trompeta, Harold Land: saxo tenor, John Ewing, Kenny Shroyer, Lester Robinson: trombones, Jimmy Zito, Johnny Audino, Ray Triscari: trompetas, Richard Holmes: organo, Jimmy Bond: contrabajo, Mel Lewis: batería
Tema 7: Love Song for “Apache” (4:18) Coleman Hawkins CD: Today and Now (Impulse, 1963)
Coleman Hawkins: saxo tenor, Tommy Flanagan: piano, Major Holley: contrabajo, Eddie Locke: batería
Tema 8: The Procastinator" (8:05) Lee Morgan CD:The Procastinator (Blue Note, 1967)
Lee Morgan: trompeta, Wayne Shorter: saxo tenor, Bobby Hutcherson: vibrafono, Herbie Hancock: piano, Ron Carter: contrabajo, Billy Higgins: batería
miércoles, 4 de diciembre de 2013
Presenatción del libro Black Music de LeRoi Jones (Amiri Baraka). Jueves 12/12 - 19 hs
Black Music
Free Jazz y conciencia negra 1959-1967
Autor:
LeRoi Jones (Amiri Baraka)
Traducción:
Patricio Orellana
“La mayoría de los críticos de jazz han sido hasta ahora americanos blancos, mientras que los músicos más importantes no.” Con esta frase comienza la compilación que el lector tiene en sus manos, en la que se documenta uno de los ejercicios de crítica musical más radicales y salvajes que alguna vez se haya puesto en práctica. En estos ensayos, reseñas, entrevistas, notas para discos, crónicas e impresiones personales publicados entre 1959 y 1967, Amiri Baraka retrata la floreciente escena del free jazz, un movimiento que implicó una profundización de las innovaciones sonoras del bebop y la recuperación del jazz como expresión autentica de la cultura afroamericana en un momento en el que su éxito comercial lo había vuelto un género estandarizado y digerible para la América blanca.
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martes, 3 de diciembre de 2013
Buenos Aires Jazz.13 Festival Internacional. Fotografías de Horacio Sbaraglia.
Buenos Aires Jazz.13 Festival Internacional - Fotografías: Horacio Sbaraglia.
Eric Legnini
Ernesto Jodos / Javier Moreno Sánchez
Flavio Boltro
Frank Carlberg
Juan Bayon
Paula Shocron
"Bailarin"
Tim Berne + Ernesto Jodos Trío
Fotografías tomadas en: Centro Cultural Recoleta y La Usina del Arte.
Eric Legnini
Ernesto Jodos / Javier Moreno Sánchez
Flavio Boltro
Frank Carlberg
Juan Bayon
Paula Shocron
"Bailarin"
Tim Berne + Ernesto Jodos Trío
Fotografías tomadas en: Centro Cultural Recoleta y La Usina del Arte.
sábado, 30 de noviembre de 2013
Programa 704 - Nos visita Diego Igal autor del libro Hum® de Marea Editorial
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes recibimos la visita del escritor y periodista Diego Igal autor del libro Hum® “Nacimiento, auge y caída de la revista que superó apenas la mediocridad general” editado por Marea Editorial.
Ademas compartiremos música de: Joe Henderson, Steve Khun, Malachi Thompson...
Le dedicaremos un bloque al cd "The Art of the Trio vol. 1" del año 1997 de Brad Mehldau. En "Voces en blanco y negro": la cantante argentina Georgina Díaz y en "Jazz con argentinos": nuevo del guitarrista Rodrigo Agudelo.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 704
Tema 1: Mo’ Joe (4:08) Joe Henderson CD: The Kicker 1967
Joe Henderson: saxo tenor, Mike Lawrence: trompeta, Grachan Moncur: trombón, Kenny Barron: piano, Ron Carter: contrabajo, Louis Hayes: batería
Tema 2: Airegin (3:21) Steve Kuhn CD: Mostly Ballads and More 1996
Steve Kuhn: piano
Tema 3: Lament for Linus (4:38) Brad Mehldau CD: The Art of the Trio Vol. I 1997
Brad Mehldau: piano, Larry Grenadier: contrabajo, Jorge Rossy: batería
Tema 4: Lucid (5:43) Brad Mehldau CD: The Art of the Trio Vol. I 1997
Brad Mehldau: piano, Larry Grenadier: contrabajo, Jorge Rossy: batería
Tema 5: You Got It, Diz! (6:36) Paquito D’Rivera CD: Who´s Smoking?! 1991
Paquito D’Rivera: saxo alto, James Moody: saxo tenor, Claudio Roditi: trompeta, Danilo Perez: piano, Harvie Swartz: contrabajo, Al Foster: batería
Tema 6: Filthy Mc Naty (5:00) Georgina Díaz &The Mornings CD: Suddenley 2013
Georgina Díaz: voz, Damián Falcón: contrabajo, Rodrigo Agudelo: guitarra, Sebastian Groshaus: batería. Invitados: Francisco Lo Vuolo: teclados, Carlos Michelini: saxo alto
Tema 7: Laguna (5:31) Rodrigo Agudelo & La Salamanca CD: Rodrigo Agudelo & La Salamanca 2013
Rodrigo Agudelo: guitarra, Hernán Merlo: contrabajo, Francisco Cossavella: batería, Alan Zimmerman: piano, Pablo Moser: saxo soprano,
Tema 8: Heathens and Space/Time Projection (3:45) Malachi Thompson CD: Freebop Now 1998
Amiri Baraka: recitado, Malachi Thompson: trompeta, Oliver Lake: saxo alto…
sábado, 23 de noviembre de 2013
Programa 703 - Lunes 25 de noviembre - Charlie Parker, Pablo Díaz, Marina Quiroga...
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes ya terminado el Buenos Aires Jazz.13 Festival Internacional, realizaremos un breve balance del mismo.
Ademas compartiremos música de: Lee Morgan, Paul Bley, Dexter Gordon...
Le dedicaremos un bloque a los cds "The Complete Verve Master Takes 1947/51" de Charlie Parker (fotografía). En "Voces en blanco y negro": la cantante argentina Marina Quiroga y en "Jazz con argentinos": nuevos cds del baterista Pablo Diaz y el guitarrista Darío Iscaro.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 703
Tema 1: Expoobident (5:03) Lee Morgan CD: Expoobident 1960
Lee Morgan: trompeta, Clifford Jordan: saxo tenor, Eddie Higgins: piano, Art Davis: contrabajo, Art Blakey: batería
Tema 2: Harlem (3:22) Paul Bley CD: Open, To Love 1972
Paul Bley: piano
Tema 3: The Bird (4:41) Charlie Parker CD: The Complete Verve Master Takes 1947
Charlie Parker: saxo alto, Hank Jones: piano, Ray Brown: contrabajo, Shelly Manne: batería
Tema 4: K.C. Blues (4:41) Charlie Parker CD: The Complete Verve Master Takes 1951
Charlie Parker: saxo alto, Miles Davis: trompeta, Walter Bishop Jr: piano, Teddy Kotick: contrabajo, Max Roach: batería
Tema 5: Love For Sale (5:41) Charlie Parker CD: The Complete Verve Master Takes 1954
Charlie Parker: saxo alto, Bill Bauer: guitarra, Walter Bishop Jr: piano, Teddy Kotick: contrabajo, Roy Haynes: batería
Tema 6: LTD (6:43) Dexter Gordon Quartet CD: Manhattan Symphonie 1978
Dexter Gordon: saxo tenor, George Cables: piano, Rufus Reid: contrabajo, Eddie Gladden: batería
Tema 7: Goodbye Pork Pie Hat (5:18) Marina Quiroga CD: Taciturna 2013
Marina Quiroga: voz, Federico Palmolella: contrabajo
Tema 8: Familia (4:22) Pablo Díaz Cuarteto CD: Pablo Díaz Cuarteto 2013
Pablo Díaz: batería, Paula Shocron: Rodhes, Juan Pablo Arredondo: guitarra eléctrica, Juan Bayón: contrabajo
Tema 9: Años de apatía (4:55) Darío Iscaro//Antihéroe Project CD: ánima fugitiva 2013
Darío Iscaro: guitarra, efectos, procesadores, Pablo Fenoglio: trombón, Martín Diaz: tabla
domingo, 17 de noviembre de 2013
Cine y Jazz - gratis - Bs As Jazz.13 Festival Internacional (C.C. Recoleta)
BUENOS AIRES JAZZ Festival Internacional
Del 20 al 25 de noviembre
Cine y Jazz - Gratis en el Centro Cultural Recoleta
Miles Davis + Homenaje a Walter Malosetti + Jakob Bro en estudios + Van Morrison, Eric Clapton y otros en un documental de la serie The Blues producida por Martin Scorsese + La historia de Misha Mengelberg, creador de la ICP Orquesta
En el marco del Festival Internacional Buenos Aires Jazz 2013, que organiza el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, del 21 al 24 de noviembre en el Microcine del Centro Cultural Recoleta, con entrada libre y gratuita (hasta agotar la capacidad de la sala), se desarrollará el ciclo Cine & Jazz que ofrecerá documentales y ficciones que permitirán a los espectadores conocer mejor a algunos de los invitados internacionales programados en esta edición (el danés Jakob Bro, Misha Mengelberg, creador y mentor del ICP) así como evocar el arte de figuras como Walter Malosetti (pionero local que fue invitado permanente del Festival), Erick Clapton, Van Morrison o Miles Davis.
Las películas
WEIGHTLESS: A RECORDING SESSION WITH JAKOB BRO
Sune Blicher / Dinamarca-EE UU, 2009 / 50’
21/11 a las 17 hs.
El guitarrista danés, presente en esta edición del BAJ.13, se dio el lujo de grabar en Nueva York con una banda que incluía a Bill Frisell, Lee Konitz y el recordado Paul Motian, cuyo grupo integrara. El disco se llama Balladeering y hubo una cámara presente en las sesiones. Por ahí anda también el cineasta Jorgen Leth (Las cinco obstrucciones), que además es crítico de jazz y no puede creer estar charlando con estos gigantes.
WALTER MALOSETTI: SOLO DE GUITARRA
Daniel Gagliano / Argentina, 2004 / 55’
22/11 a las 17 hs.
Este año nos dejó un grande del instrumento, que además siempre decía presente en el Buenos Aires Jazz. Sirva entonces este documental –que ya habíamos pasado en nuestra primera edición- para conjurar su presencia y su memoria. No nos resignamos a perder tanto swing.
RED, WHITE AND BLUES
Mike Figgis / Gran Bretaña-Alemania, 2003 / 93’
23/11 a las 17 hs.
En este documental parte de la serie The Blues producida por Martin Scorsese se cuenta cómo unos jóvenes blancos ingleses mamaron el blues de unos veteranos negros norteamericanos, ayudando a difundir su música y en el camino encontrando un estilo propio. Están Clapton, Jeff Beck, John Mayall y Peter Green… pero no se pierdan el comienzo con Van Morrison.
DINGO
Rolf de Heer / Australia-Francia, 1991 / 109’
24/11 a las 17 hs.
Como Round midnight, aquel film de Tavernier, Dingo repite la historia del fan que quiere conocer a su ídolo. Sólo que aquí el ídolo es nada menos que Miles Davis, en su único trabajo cinematográfico como actor, pocos meses antes de su muerte. La excelsa banda sonora –escrita a cuatro manos con Michel Legrand- forma parte de su legado.
MISHA AND SO ON
Cherry Duyns / Holanda, 2013 / 66’
24/11 a las 19 hs.
El gran Misha Mengelberg, creador y mentor del ICP (Instant Composers Pool), sufre una demencia progresiva que lo obligó a dejar las giras. Este documental, que presentamos a días del estreno mundial en Amsterdam, cuenta su larga historia que comienza junto a Eric Dolphy, y testimonia un último viaje a Londres junto al ensamble.
Del 20 al 25 de noviembre
Cine y Jazz - Gratis en el Centro Cultural Recoleta
Miles Davis + Homenaje a Walter Malosetti + Jakob Bro en estudios + Van Morrison, Eric Clapton y otros en un documental de la serie The Blues producida por Martin Scorsese + La historia de Misha Mengelberg, creador de la ICP Orquesta
En el marco del Festival Internacional Buenos Aires Jazz 2013, que organiza el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, del 21 al 24 de noviembre en el Microcine del Centro Cultural Recoleta, con entrada libre y gratuita (hasta agotar la capacidad de la sala), se desarrollará el ciclo Cine & Jazz que ofrecerá documentales y ficciones que permitirán a los espectadores conocer mejor a algunos de los invitados internacionales programados en esta edición (el danés Jakob Bro, Misha Mengelberg, creador y mentor del ICP) así como evocar el arte de figuras como Walter Malosetti (pionero local que fue invitado permanente del Festival), Erick Clapton, Van Morrison o Miles Davis.
Las películas
WEIGHTLESS: A RECORDING SESSION WITH JAKOB BRO
Sune Blicher / Dinamarca-EE UU, 2009 / 50’
21/11 a las 17 hs.
El guitarrista danés, presente en esta edición del BAJ.13, se dio el lujo de grabar en Nueva York con una banda que incluía a Bill Frisell, Lee Konitz y el recordado Paul Motian, cuyo grupo integrara. El disco se llama Balladeering y hubo una cámara presente en las sesiones. Por ahí anda también el cineasta Jorgen Leth (Las cinco obstrucciones), que además es crítico de jazz y no puede creer estar charlando con estos gigantes.
WALTER MALOSETTI: SOLO DE GUITARRA
Daniel Gagliano / Argentina, 2004 / 55’
22/11 a las 17 hs.
Este año nos dejó un grande del instrumento, que además siempre decía presente en el Buenos Aires Jazz. Sirva entonces este documental –que ya habíamos pasado en nuestra primera edición- para conjurar su presencia y su memoria. No nos resignamos a perder tanto swing.
RED, WHITE AND BLUES
Mike Figgis / Gran Bretaña-Alemania, 2003 / 93’
23/11 a las 17 hs.
En este documental parte de la serie The Blues producida por Martin Scorsese se cuenta cómo unos jóvenes blancos ingleses mamaron el blues de unos veteranos negros norteamericanos, ayudando a difundir su música y en el camino encontrando un estilo propio. Están Clapton, Jeff Beck, John Mayall y Peter Green… pero no se pierdan el comienzo con Van Morrison.
DINGO
Rolf de Heer / Australia-Francia, 1991 / 109’
24/11 a las 17 hs.
Como Round midnight, aquel film de Tavernier, Dingo repite la historia del fan que quiere conocer a su ídolo. Sólo que aquí el ídolo es nada menos que Miles Davis, en su único trabajo cinematográfico como actor, pocos meses antes de su muerte. La excelsa banda sonora –escrita a cuatro manos con Michel Legrand- forma parte de su legado.
MISHA AND SO ON
Cherry Duyns / Holanda, 2013 / 66’
24/11 a las 19 hs.
El gran Misha Mengelberg, creador y mentor del ICP (Instant Composers Pool), sufre una demencia progresiva que lo obligó a dejar las giras. Este documental, que presentamos a días del estreno mundial en Amsterdam, cuenta su larga historia que comienza junto a Eric Dolphy, y testimonia un último viaje a Londres junto al ensamble.
sábado, 16 de noviembre de 2013
Programa 702 - Lunes 18 de noviembre - Nos visita Adrián Iaies - Bs As Jazz.13 Festival Internacional
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes nos visita Adrián Iaies (fotografía) en su calidad de Director del Buenos Aires Jazz.13 Festival Internacional.
Compartiremos música de algunos de los músicos que participarán del Festival como: The ICP Orchestra, Horacio Fumero, Jean-Michel Pilc, Leo Genovese, Tim Berne, Jonathan Kreiseberg, Angelillo-Ledesma...
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Tema 1: Carancho (4:35) Horacio Fumero CD: Vuelos 2013
Horacio Fumero: contrabajo, Mariano Loiacono: trompeta, Diego Schissi: piano
Tema 2: Lets Get High (3:38) Leo Genovese CD: Seeds 2013
Leo Genovese: piano, John Lockwood: bajo electrico, Robert Gulloti: batería
Tema 3: Four In One (4:29) The ICP Orchestra CD: Performs Nichols – Monk 1984/86
Misha Mengelberg: piano, Ab Baars: saxo soprano/tenor/clarinete, Michael Moore: saxo alto/clarinete, Wolter Wierbos: trombón, Ernest Reijseger: cello, Maurice Horsthuis: viola, Han Bennink: batería
Tema 4: Jonathan Kreiseberg
Tema 5: Heavy Mental (6:28) Tim Berne CD: The Shell Game 2001
Tim Berne: saxo alto, Craig Taborn: teclados/electrónica, Tom Rainey: batería
Tema 6: Jean-Michel Pilc
Tema 7: Luego (4:52) Roxana Amed / Frank Carlberg CD: La sombra de su sombra 2013
Roxana Amed: voz, Frank Carlberg: piano
Tema 8: Monk’s Dream (5:07) Pepe Angelillo – Pablo Ledesma CD: M&M 2012
Pepe Angelillo: piano, Pablo Ledesma: saxo soprano
viernes, 15 de noviembre de 2013
Miercoles 20 de noviembre: ICP Orchestra - Concierto apertura Bs As Jazz.13 -
Concierto de apertura Buenos Aires Jazz.13
ICP ORCHESTRA (HOLANDA)
Un emblema del jazz europeo de vanguardia
inaugura la nueva edición del Festival
Miércoles 20 de noviembre a las 20.30 hs en Usina del Arte
(Pedro de Mendoza 501, esquina Caffarena)
A las 22 hs habrá Cruces entre músicos extranjeros y locales en Café Vinilo y Thelonious
Ya desde su nombre, la ICP deja en claro que la suya es una experiencia que se debe disfrutar en vivo, y que cada una de sus presentaciones será única. La sigla hace referencia, claro está, a su método de “composición instantánea”, y ello quiere decir que durante el concierto el público asistirá a un estilo de jazz libre y desestructurado como pocos. Aquí no se trata únicamente de un conjunto en el cual los instrumentos hacen su respectivo solo, sino que la ICP conforma una verdadera orquesta que experimenta, improvisa y compone sobre el escenario, revisando y visitando estilos musicales relacionados con el género, que van desde el siglo XIX al XXI, y de Norteamérica a los más remotos confines de Europa.
Fundada en 1967 por el baterista Han Bennink y el pianista y compositor Misha Mengelberg (junto al saxofonista William Breuker que abandonaría el grupo unos años más tarde), la formación actual de la ICP terminó de armarse casi en su totalidad en los 80, lo cual habla de varias décadas de trabajo conjunto. La orquesta ayudó a construir un “sonido jazzístico claramente holandés” que, al día de hoy, resulta tan distintivo como el italiano o el francés y ha sido la base de una rica cantera de jazz men en los Países Bajos.
Debido a su avanzada edad, Mengelberg ya no viaja con la orquesta y en su lugar está Guus Janssen, un importante pianista, clavecinista y compositor de jazz y música contemporánea. Completan la formación: Ernst Glerum (contrabajo), Michael Moore (saxos y clarinete), Tobias Delius (saxos), Thomas Heberer (trompeta), Wolter Wierbos (trombón), Tristán Honsinger (violoncello) y Mary Oliver (violín).
Otros shows:
Café Vinilo (Gorriti 3780) 22 hs: Cruce ANDERS CHRISTENSEN + PIPI PIAZZOLLA, CIRILO FERNÁNDEZ, SERGIO WAGNER & PABLO MOSER.
A lo largo de los años, el jazz danés ha tenido una larga tradición de bajistas talentosos, y en su cima se encuentra Ørsted Pedersen, fallecido en 2005. En el Festival de Jazz de Copenhague de 2009 surgió una figura que demostró que había tenido lugar un cambio de paradigma musical: se trataba de Anders Christensen, nacido en 1975, con un modo bien diferente de tocar. Si Pedersen era un tradicionalista cuyo pilar consistía en la canción popular danesa, Christensen es mucho más ecléctico y amplio en la elección de su repertorio. En su primera visita a Buenos Aires tocará junto Pipi Piazzolla (batería), Cirilo Fernández (piano), Sergio Wagner (trompeta) y Pablo Moser (saxofonista).
Thelonious Club (Salguero 1884), 22 hs: Cruce JAKOB BRO + SANTIAGO LEIBSON, JUAN MANUEL BAYÓN & PABLO DÍAZ
Guitarrista y compositor danés, Jakob Bro (1978) es una figura emergente clave del jazz europeo de los últimos años, capaz de mixturar con fluidez corrientes tan diversas como la música ambient y la electrónica. Grabó 10 discos con sus propias formaciones, ha sido multipremiado en su país con 4 Danish Music Awards y con el Jazz Denmark’s Hall of Fame. Además, fue elegido entre los diez músicos del año por la revista especializada DownBeat. Tocará junto a Santiago Leibson (piano), Juan Manuel Bayón (contrabajo), Pablo Díaz (baterista).
Para mayor información: 0-800-333-7848 de lunes a viernes de 10 a 20 hs buenosaires.gob.ar/festivales
ICP ORCHESTRA (HOLANDA)
Un emblema del jazz europeo de vanguardia
inaugura la nueva edición del Festival
Miércoles 20 de noviembre a las 20.30 hs en Usina del Arte
(Pedro de Mendoza 501, esquina Caffarena)
A las 22 hs habrá Cruces entre músicos extranjeros y locales en Café Vinilo y Thelonious
Ya desde su nombre, la ICP deja en claro que la suya es una experiencia que se debe disfrutar en vivo, y que cada una de sus presentaciones será única. La sigla hace referencia, claro está, a su método de “composición instantánea”, y ello quiere decir que durante el concierto el público asistirá a un estilo de jazz libre y desestructurado como pocos. Aquí no se trata únicamente de un conjunto en el cual los instrumentos hacen su respectivo solo, sino que la ICP conforma una verdadera orquesta que experimenta, improvisa y compone sobre el escenario, revisando y visitando estilos musicales relacionados con el género, que van desde el siglo XIX al XXI, y de Norteamérica a los más remotos confines de Europa.
Fundada en 1967 por el baterista Han Bennink y el pianista y compositor Misha Mengelberg (junto al saxofonista William Breuker que abandonaría el grupo unos años más tarde), la formación actual de la ICP terminó de armarse casi en su totalidad en los 80, lo cual habla de varias décadas de trabajo conjunto. La orquesta ayudó a construir un “sonido jazzístico claramente holandés” que, al día de hoy, resulta tan distintivo como el italiano o el francés y ha sido la base de una rica cantera de jazz men en los Países Bajos.
Debido a su avanzada edad, Mengelberg ya no viaja con la orquesta y en su lugar está Guus Janssen, un importante pianista, clavecinista y compositor de jazz y música contemporánea. Completan la formación: Ernst Glerum (contrabajo), Michael Moore (saxos y clarinete), Tobias Delius (saxos), Thomas Heberer (trompeta), Wolter Wierbos (trombón), Tristán Honsinger (violoncello) y Mary Oliver (violín).
Otros shows:
Café Vinilo (Gorriti 3780) 22 hs: Cruce ANDERS CHRISTENSEN + PIPI PIAZZOLLA, CIRILO FERNÁNDEZ, SERGIO WAGNER & PABLO MOSER.
A lo largo de los años, el jazz danés ha tenido una larga tradición de bajistas talentosos, y en su cima se encuentra Ørsted Pedersen, fallecido en 2005. En el Festival de Jazz de Copenhague de 2009 surgió una figura que demostró que había tenido lugar un cambio de paradigma musical: se trataba de Anders Christensen, nacido en 1975, con un modo bien diferente de tocar. Si Pedersen era un tradicionalista cuyo pilar consistía en la canción popular danesa, Christensen es mucho más ecléctico y amplio en la elección de su repertorio. En su primera visita a Buenos Aires tocará junto Pipi Piazzolla (batería), Cirilo Fernández (piano), Sergio Wagner (trompeta) y Pablo Moser (saxofonista).
Thelonious Club (Salguero 1884), 22 hs: Cruce JAKOB BRO + SANTIAGO LEIBSON, JUAN MANUEL BAYÓN & PABLO DÍAZ
Guitarrista y compositor danés, Jakob Bro (1978) es una figura emergente clave del jazz europeo de los últimos años, capaz de mixturar con fluidez corrientes tan diversas como la música ambient y la electrónica. Grabó 10 discos con sus propias formaciones, ha sido multipremiado en su país con 4 Danish Music Awards y con el Jazz Denmark’s Hall of Fame. Además, fue elegido entre los diez músicos del año por la revista especializada DownBeat. Tocará junto a Santiago Leibson (piano), Juan Manuel Bayón (contrabajo), Pablo Díaz (baterista).
Para mayor información: 0-800-333-7848 de lunes a viernes de 10 a 20 hs buenosaires.gob.ar/festivales
viernes, 8 de noviembre de 2013
Programa 701 - Lunes 11 de noviembre - Nos visita Andrés Hayes.
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes nos visita el saxofonista Andrés Hayes (fotografía) para presentarnos su nuevo cd "El imperio de la luces".
Además elegirá parte de la música del programa. Por otra parte escucharemos algunas de las propuestas que se presentarán en el BUENOS AIRES JAZZ.13 - Festival Internacional -.
Compartiremos música de Paula Shocron Trío, Brazofuerte All Stars, Artistry Big Band, Sorin Octeto.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 701
Tema 1: Dinah (4:10) Brazofuerte All Stars CD: Swingin´ Party 2013
Guillermo Arrom: banjo, Hernán Avella: batería, Adrián Defelippo: contrabajo, Manuel Fraga: piano, Marcelo Gallo: trompeta, Juan Klappenbach: clarinete/soprano, Eduardo Manentti: tronbón
Tema 2: The End Of A Love Affaire (4:37) Paula Shocron CD: Our Delight 2011
Paula Shocron: piano, Jeronimo Carmona: contrabajo, Eloy Michelini: batería
Tema 3: Song For George Garzone (6:24) Andrés Hayes Quinteto CD: El imperio de las luces 2013
Andres Hayes: saxo tenor, George Garzone: saxo tenor, Ernesto Jodos: piano, Patricio Carpossi: guitarra. Jeronimo Carmona: contrabajo, Pedro Ahets Etcheverry: batería
Tema 4: El imperio de las luces (5:28) Andrés Hayes Quinteto CD: El imperio de las luces 2013
Andres Hayes: saxo tenor, George Garzone: saxo tenor, Ernesto Jodos: piano, Patricio Carpossi: guitarra. Jeronimo Carmona: contrabajo, Pedro Ahets Etcheverry: batería
Tema 5: Free (6:24) Ornette Coleman CD: Change of the Century 1959
Ornette Coleman: saxo alto, Don Cherry: trompeta pocket, Charlie Haden: contrabajo, Billy Higgins: batería
Tema 6: What Is This Thing Called Love? (4:49) Tony Malaby CD: Adobe 2003
Tony Malaby: saxo tenor, Drew Gress: contrabajo, Paul Motian: batería
Tema 7: Dedicado (4:55) Artistry Big Band CD: Artistry
Artistry Big Band
Tema 8: Rusia Pop (5:34) Sorin Octeto CD: Cosmopolitan
Nicolás Sorin: piano/voz, Juan Suarez: trompeta, Gustavo Musso: saxo alto/soprano, Nicolás Said: trompeta, Martin Pantyrer: saxo barítono/clarinete/Clarón, Lucio Balduini: guitarra, Mariano Sivori: contrabajo y bajo, Daniel “Pipi” Piazzolla: batería
Martes 12 comienza la venta de entradas Bs As Jazz Festival Internacional
El Martes 12 comienza la venta de entradas anticipadas para el
BUENOS AIRES JAZZ Festival Internacional
Del 20 al 25 de noviembre
El próximo Martes 12 de Noviembre comienza la venta de entradas para el Festival Internacional Buenos Aires Jazz 2013, que organiza el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y que se extenderá del 20 al 25 del presente mes.
Las entradas para esta nueva edición del gran encuentro de Jazz, que presenta cada año una programación con un panorama de los mejores artistas internacionales del género presentándose por primera vez en el país y lo mejor de la escena local, podrán adquirirse en forma anticipada en los siguientes puntos de venta:
-Teatro Presidente Alvear - Martes a Sábado de 12 a 20 hs, Av. Corrientes 1659.
-Tu Entrada - Lunes a Sábado de 12 a 20 hs, Av. Corrientes 728.
-En forma online en buenosaires.gob.ar/festivales
Los conciertos internacionales tendrán un valor de $40, $60 y $80 en La Usina del Arte y de $35 y $70 en el Teatro Presidente Alvear. En tanto, las entradas para los Cruces en Thelonious Club y en el Café Vinilo serán de $50.
Programación completa en: RadioMontaje
Para mayor información: 0-800-333-7848 de lunes a viernes de 10 a 20 hs
BUENOS AIRES JAZZ Festival Internacional
Del 20 al 25 de noviembre
El próximo Martes 12 de Noviembre comienza la venta de entradas para el Festival Internacional Buenos Aires Jazz 2013, que organiza el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y que se extenderá del 20 al 25 del presente mes.
Las entradas para esta nueva edición del gran encuentro de Jazz, que presenta cada año una programación con un panorama de los mejores artistas internacionales del género presentándose por primera vez en el país y lo mejor de la escena local, podrán adquirirse en forma anticipada en los siguientes puntos de venta:
-Teatro Presidente Alvear - Martes a Sábado de 12 a 20 hs, Av. Corrientes 1659.
-Tu Entrada - Lunes a Sábado de 12 a 20 hs, Av. Corrientes 728.
-En forma online en buenosaires.gob.ar/festivales
Los conciertos internacionales tendrán un valor de $40, $60 y $80 en La Usina del Arte y de $35 y $70 en el Teatro Presidente Alvear. En tanto, las entradas para los Cruces en Thelonious Club y en el Café Vinilo serán de $50.
Programación completa en: RadioMontaje
Para mayor información: 0-800-333-7848 de lunes a viernes de 10 a 20 hs
jueves, 7 de noviembre de 2013
BUENOS AIRES JAZZ.13 - Festival Internacional - Día x día - Del 20 al 25 de noviembre
BUENOS AIRES JAZZ Festival Internacional
Del 20 al 25 de noviembre
Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
Más de 300 músicos en concierto, prestigiosos shows internacionales que debutan en los escenarios porteños, cruces inéditos, ensambles acústicos, conciertos al aire libre, actividades gratuitas y encuentros pedagógicos únicos.
El Festival Internacional Buenos Aires Jazz 2013, que organiza el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y que cuenta con dirección artística de Adrián Iaies, tendrá lugar del 20 al 25 de Noviembre.
El gran encuentro anual de jazz, que sin lugar a dudas se ha ganado un sitio privilegiado en la agenda cultural de la ciudad, vuelve a presentar una serie de conciertos internacionales de prestigiosos artistas de la escena mundial que subirán por primera vez a los escenarios porteños ofreciendo al público una experiencia y una oportunidad única. Durante los seis días del Festival, se podrá ver en gran despliegue todo el espectro y variedad de la escena del jazz local.
PROGRAMACIÓN DÍA X DÍA
Viernes 22, Sábado 23, Domingo 24
15 h / El Aula
Workshop de canto,
por Darmon Meader (EE.UU.)
Coordina: Roxana Amed (Argentina)
Requiere inscripción previa
La Usina del Arte, Sala de Cámara
$120
Jueves 21, Viernes 22, Sábado 23
11 h / El Aula
Taller de ensamble “Recursos de Interacción”
por Juan Cruz de Urquiza (Argentina)
Requiere inscripción previa
La Usina del Arte, Microcine
$120
14 h / El Aula
Taller de ensamble “Entrenamiento rítmico”
por Mariano Loiácono (Argentina)
Requiere inscripción previa
La Usina del Arte, Microcine
$120
17 h / El Aula
Taller de ensamble “Lenguaje Jazz”
por Jerónimo Carmona (Argentina)
Requiere inscripción previa
La Usina del Arte, Microcine
$120
Miércoles 20
20:30 h / Conciertos Internacionales
ICP Orchestra (Holanda)
La Usina del Arte, Auditorio
$40 / $80
22 h / Cruces
Anders Christensen (Dinamarca) + Pipi Piazzolla, Cirilo Fernández, Sergio Wagner & Pablo Moser (Argentina)
Café Vinilo
$50
22 h / Cruces
Jakob Bro (Dinamarca) + Santiago Leibson, Juan Manuel Bayón & Pablo Díaz (Argentina)
Thelonious Club
$50
Jueves 21
12.30 h / El Aula
Clínica de batería,
por Han Bennink (Holanda)
Café Vinilo
$60
12.30 h / El Aula
Clínica de saxo,
por Michael Moore (EEUU)
Thelonious Club
$60
15 h / El Aula
Clínica de cello,
por Tristan Honsinger (EEUU)
Thelonious Club
$60
15 h / El Aula
Clínica de contrabajo,
por Ernst Glerum (Holanda)
Café Vinilo
$60
15.30 h / Unplugged
Alan Zimmerman solopiano (Argentina)
CC Recoleta, Auditorio El Aleph
Gratis
16.30 / Unplugged
Bosphorus Duo (Argentina)
CC Recoleta, Auditorio El Aleph
Gratis
17 h / Cine & Jazz
Weightless: a recording session with Jakob Bro, de Sune Blicher
(Dinamarca-EE UU, 2009, 50’)
CC Recoleta, Microcine
Gratis
18 h / Jazzología
Chemanush (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
19 h / Jazzología
Louisiana Jazz Band (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
19 h / Aire Libre
Esteban Sehinkman cuarteto (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
20 h / Conciertos Internacionales
Bennink, Moore & Glerum Trio (Holanda)
Leo Genovese Solopiano (Argentina)
Teatro Presidente Alvear
$35 / $70
20 h / Aire Libre
Graciela Cosceri (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
20 h / Aire Libre
Lucio Balduini 4to (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
20.30 h / Proyectos especiales
Roxana Amed y Frank Carlberg presentan La sombra de su sombra (Argentina / EEUU)
Ale Demogli 4 presenta Luna (Argentina)
La Trastienda Club
Gratis
21 h / Aire Libre
Walter Rinavera Big Band (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
21 h / Aire Libre
Jakob Bro Quartet (Jakob Bro, Rodrigo Dominguez, Anders Christensen, Carto Brandan) (Noruega / Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
22 h / Cruces
Horacio Fumero (España / Argentina) & Francisco Mela (Cuba) + Juan Filipelli & Tomás Fares (Argentina)
Café Vinilo
$50
22 h / Cruces
Thomas Heberer, Tobias Delius & Wolter Wierbos (Holanda) + Patricio Carpossi, Demian Cabaud & Hernán Mandelman (Argentina)
Thelonious Club
$50
23:30 h / La Jam
Jam session con Gillespi & amigos (Argentina)
La Trastienda Club
Gratis
Viernes 22
10 h / El Aula
Clínica de batería,
por Francisco Mela (Cuba)
Café Vinilo
$60
15 h / El Aula
Clínica de piano,
por Frank Carlberg (EEUU)
Thelonious Club
$60
15.30 h / Unplugged
Marco Sanguinetti (Argentina)
CC Recoleta, El Aleph
Gratis
16.30 h / Unplugged
Dario Iscaro Trío (Argentina)
CC Recoleta, El Aleph
Gratis
17 h / Cine & Jazz
Water Malosetti: Solo Guitarra, de Daniel Gagliano
(Argentina, 2004, 55’)
CC Recoleta, Microcine
Gratis
18 h / Jazzología
Mainstream 6 (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
19 h / Jazzología
Jazz Trio Contemporary Music Group (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
19 h / Aire Libre
Carlos Michelini Cuarteto (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
20 h / Conciertos Internacionales
Sylvain Luc y Jean Michel Pilc (Francia)
Guus Janssen Solopiano (Holanda)
Teatro Presidente Alvear
$35 / $70
20 h / Aire Libre
Rodrigo Agudelo & La Salamanca (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
20 h / Aire Libre
Demian Cabaud Trio (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
20.30 h / Proyectos Especiales
Barbie Martinez Sexteto presenta Walkin’ Out the Door (Argentina)
Horacio Fumero Trio presenta Vuelos (España/Argentina)
La Trastienda Club
Gratis
21 h / Aire Libre
Sorín Octeto (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
21 h / Aire Libre
Dixon & Sucheras (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
22 h / Cruces
Fabio Leandro & Vinicius Gomes (Brasil) + Martín López Grande, Emiliano Alvarez & Carlos Alvarez (Argentina)
Café Vinilo
$50
22 h / Cruces
Rogerio Botter Maio (Brasil) + Tomás Fraga, Abel Rogantini, Sebastián Loiácono & Diego Alejandro (Argentina)
Thelonious Club
$50
23:30 h / La Jam
Jam session con Gillespi & amigos (Argentina)
La Trastienda Club
Gratis
Sábado 23
10 h / El Aula
Clínica de piano,
por Jean Michel Pilc (Francia)
Café Vinilo
$60
10 h / El Aula
Clínica de guitarra,
por Sylvain Luc (Francia)
Thelonious Club
$60
15.30 h / Unplugged
Pablo Ledesma - Pepe Angelillo duo (Argentina)
CC Recoleta, El Aleph
Gratis
16 h / Conciertos Internacionales
Tim Berne (USA) & Ernesto Jodos Trío (Argentina / España)
Frank Carlberg Solopiano (EEUU)
La Usina del Arte / Auditorio
Gratis
16.30 h / Unplugged
Marcelo Mayor & Pablo Motta (Argentina)
CC Recoleta, El Aleph
Gratis
17 h / Cine & Jazz
Red, White and Blues, de Mike Figgis
(Gran Bretaña-Alemania, 2003, 93’)
CC Recoleta, Microcine
Gratis
18 h / Jazzología
Cabaret Berlin (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
18.30 h / Aire Libre
Valentín Reiners Sexteto (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
19 h / Jazzología
Brazofuerte All Stars (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
19.30 h / Aire Libre
Arturo Puertas quinteto (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
20 h / Conciertos Internacionales
Jonathan Kreisberg Trio (EEUU)
Teatro Presidente Alvear
$35 / $70
20 h / Aire Libre
Orquesta de música popular brasilera "A Saidera" (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
20.30 h / Conciertos Internacionales
Darmon Meader Quartet (EEUU / Argentina)
La Usina del Arte / Sala de Cámara
$60
20.30 / Proyectos Especiales
Leo Genovese 3 toca Spinetta (Argentina)
La Trastienda Club
Gratis
21 h / Aire Libre
Rogerio Botter Maio Trio (Brasil)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
21 h / Aire Libre
Delfina Oliver junto a Artistry Big Band (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
22 h / Cruces
Ernesto Dumas, Juan Manuel Toro & Urian Sarmiento (Colombia) + Luis Nacht & Francisco Salgado (Argentina)
Café Vinilo
$50
22 h / Cruces
Juan Benavidez, Juan Ignacio Arbaiza & Javier Moreno Sanchez (España) + Rodrigo Nuñez & Sebastián Groshaus (Argentina)
Thelonious Club
$50
23:30 h / La Jam
Jam session con Gillespi & amigos (Argentina)
La Trastienda Club
Gratis
Domingo 24
10 h / El Aula
Clínica de guitarra,
por Jonathan Kreisberg (EEUU)
Café Vinilo
$60
10 h / El Aula
Clínica de trompeta,
por Flavio Boltro (Italia)
Thelonious Club
$60
15.30 h / Unplugged
Juan “Pollo” Raffo Solopiano (Argentina)
CC Recoleta, El Aleph
Gratis
16.30 / Unplugged
Hernán Ríos y Facundo Guevara (Argentina)
CC Recoleta, El Aleph
Gratis
17 h / Cine & Jazz
Dingo, de Rolf de Heer
(Australia-Francia, 1991, 109’)
CC Recoleta, Microcine
Gratis
17.30 h / Jazzología
Opus 4 (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
18 h / Aire Libre
Marcelo Gutfraind Trio (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
18.30 h / Jazzología
Antigua Jazz Band (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
19 h / Cine & Jazz
Misha and so on, de Cherry Duyns
(Holanda, 2013, 66’)
CC Recoleta, Microcine
Gratis
19 h / Aire Libre
Jazmin Prodan sexteto (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
19.30 / Aire Libre
Toro Quinteto (Colombia)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
20 h / Aire Libre
Frank Carlberg Trío (EEUU / Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
20.30 h / Proyectos Especiales
Tim Berne (EEUU) & Manuel de Falla Big Band (Argentina)
La Trastienda Club
Gratis
21 h / Conciertos Internacionales
Rosa Passos (Brasil)
Banda Mantiqueira (Brasil)
Gran Escenario
Gratis
21 h / Aire Libre
Gustavo Bergalli Cuarteto (Argentina)
Anfiteatro del Parque Centenario
Gratis
22 h / Cruces
Rick Rosato (Canadá) & Colin Stranahan (USA) + Ricardo Cavalli, Pablo Raposo & Armando Alonso (Argentina)
Café Vinilo
$50
22 h / Cruces
Eric Legnini (Bélgica), Franck Agulhon & Thomas Bramerie (Francia) + Mariano Loiácono & Gustavo Musso (Argentina)
Thelonious Club
$50
23:30 h / La Jam
Jam session con Gillespi & amigos (Argentina)
La Trastienda Club
Gratis
Lunes 25
12 h / El Aula
Clínica de saxo,
por Tim Berne (EEUU)
Café Vinilo
$60
15.30 h / Unplugged
Julián Midón Trio (Argentina)
CC Recoleta, El Aleph
Gratis
16.30 / Unplugged
Nico Guerschberg (Argentina)
CC Recoleta, El Aleph
Gratis
17:30 h / Aire Libre
Presentación Talleres de Ensamble (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
19 h / Aire Libre
Paula Shocron Trío (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
20 h / Aire Libre
Trio Machi-Epumer-Judurcha (Argentina)
CC Recoleta, Terraza
Gratis
20.30 h / Conciertos Internacionales
Flavio Boltro & Eric Legnini Quartet (Italia / Francia / Bélgica)
La Usina del Arte / Auditorio
$40 / $80
ENTRADAS
Para los Conciertos Internacionales, los Cruces y El Aula se podrán adquirir las entradas online desde el 12 de noviembre en buenosaires.gob.ar/festivales o personalmente en los Puntos de Venta.
Los conciertos internacionales tendrán un valor de $40, $60 y $80 en La Usina del Arte y de $35 y $70 en el Teatro Presidente Alvear.
Las entradas para los Cruces en Thelonious Club y en el Café Vinilo serán de $50.
Para los Talleres de Ensamble y el Workshop de Canto se requiere una inscripción previa que se realiza a través de buenosaires.gob.ar/festivales y tendrán un costo de $120. Las Clínicas de instrumentos tendrán un costo de $60.
PUNTOS DE VENTA
-Teatro Presidente Alvear - Martes a Sábado de 12 a 20 hs, Av. Corrientes 1659.
-Tu Entrada - Lunes a Sábado de 12 a 20 hs, Av. Corrientes 728.
-En forma online en buenosaires.gob.ar/festivales
SEDES FESTIVAL INTERNACIONAL BUENOS AIRES JAZZ 2013
Centro Cultural Recoleta - Junín 1930
La Usina del Arte - Av. Pedro de Mendoza 501 y Caffarena
Teatro Presidente Alvear - Av. Corrientes 1659
Anfiteatro del Parque Centenario Av. Ángel Gallardo y Leopoldo Marechal
Gran Escenario Av. Del Libertador y Agüero
La Trastienda Club Balcarce 460
Café Vinilo Gorriti 3780
Thelonious Club J. Salguero 1884
El Buenos Aires Jazz 2013 cuenta con el apoyo del Instituto Italiano de Cultura, el Institut Français y la Embajada de Francia.
Para mayor información: 0-800-333-7848 de lunes a viernes de 10 a 20 hs www.buenosaires.gob.ar/festivales
sábado, 2 de noviembre de 2013
¡Programa 700! - Lunes 4 de noviembre - Frank Wess-Frank Foster, Marco Sanguinetti, Jimmy Scott...
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
¡Este lunes festejamos 700 programas!. Compartiremos música de: Hampton Hawes, Paolo Fresu - Uri Caine, Charlie Hunter Trio...
Le dedicaremos un bloque al cd "Frankly Speaking" del recientemente fallecido saxofonista/flautista Frank Wess (fotografía) y Frank Foster.
En "Comparaciones son odiosas": Duke Ellington y Franz Koglmann & Lee Konitz. En "Voces en blanco y negro": Jimmy Scott y en "Jazz con argentinos": el pianista Marco Sanguinetti.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 700
Tema 1: Up Blues (5:10) Hampton Hawes CD: Four! 1958
Hampton Hawes: piano, Barney Kessel: guitarra, Red Mitchell: contrabajo, Shelly Manne: batería
Tema 2: E Se Domani (2:20) Paolo Fresu – Uri Caine CD: Things 2006
Paolo Fresu: trompeta, Uri Caine: piano
Tema 3: An´ All Such Stuff As ‘Dat (6:28) Frank Foster/Frank Wess CD: Frankly Speaking 1984
Frank Foster: saxo tenor, Frank Wess: saxo tenor, Kenny Barron: piano, Rufus Reid; contrabajo, Marvin “Smitty” Smith: batería
Tema 4: Two Franks (3:04) Frank Foster/Frank Wess CD: Frankly Speaking 1984
Frank Foster: saxo tenor, Frank Wess: saxo tenor, Kenny Barron: piano, Rufus Reid; contrabajo, Marvin “Smitty” Smith: batería
Tema 5: One Morning in May (5:02) Frank Foster/Frank Wess CD: Frankly Speaking 1984
Frank Foster: saxo tenor, Frank Wess: flauta, Kenny Barron: piano, Rufus Reid; contrabajo, Marvin “Smitty” Smith: batería
Tema 6: The Mooche (3:11) Duke Ellington CD: The Okeh Ellington 1928
Duke Ellington + Orquesta
Tema 7: The Mooche (5:49) F. Koglmann & L. Konitz CD: We Thought About Duke 1995
Monoblue Quartet: Franz Koglmann: trompeta, Tony Coe: clarinete/ saxo tenor, Burkhard Stangl: guitarra, Klaus Koch: contrabajo & Lee Konitz: saxo alto
Tema 8: What Are They Doing in Heaven Today? (4:33) Jimmy Scott CD: Heaven 1996
Jimmy Scott: voz, Jacky Terrasson: piano, Joseph Bonadio: percusión
Tema 9: Ruedas (4:35) Marco Sanguinetti CD: 8 2013
Marco Sanguinetti: piano, Jeronimo Carmona: contrabajo, Fermín Merlo: batería, Migma (Miguel Masllorens): bandeja de vinilos
Tema 10: Bullethead (5:34) Charlie Hunter Trio CD: Bing, bing, bing! 1995
Charlie Hunter: guitarra de 8 cuerdas, Dave Ellis: saxo tenor, Jay Lane: batería
sábado, 26 de octubre de 2013
Programa 699 - Lunes 28 de octubre - Keith Jarret Trio, Pablo Ledesma - Agustí Fernandez...
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes compartiremos música de: Dave Douglas, Pablo Ledesma - Agustí Fernandez, David Murray Octet...
Le dedicaremos un bloque al nuevo cd del Keith Jarrett Trio "Somwhere"(fotografia).
En "Comparaciones son odiosas": Earl Hines y Sonny Rollins.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 699
Tema 1: Waltz Boogie (5:06) Dave Douglas CD: Soul on Soul 2000
Dave Douglas: trompeta, Joshua Roseman: trombón, Chris Speed: clarinete/saxo tenor, Greg Tardy: clarinet/clarinete bajo, Uri Caine: piano, James Genus: contrabajo, Joey Baron: batería
Tema 2: Impro 1 (2:31) Pablo Ledesma – Agustí Fernandez CD: Improvocaciones 2013
Pablo Ledesma: saxo alto, Agustí Fernandez: piano
Tema 3: Tonight (6:49) Jarrett-Peacock-DeJohnette CD: Somwhere 2013
Keith Jarrett: piano, Gary Peacock; contrabajo, Jack DeJohnetthe: batería
Tema 4: Stars Fell On Alabama (7:27) Jarrett-Peacock-DeJohnette CD: Somwhere 2013
Keith Jarrett: piano, Gary Peacock; contrabajo, Jack DeJohnetthe: batería
Tema 5: Skylark (3:07) Hoagy Carmichel and Friends CD: Stardust Melody 1942
Earl Hines and His Orchestra
Earl Hines: piano, Bill Eckstine: voz
Tema 6: Skylark (10:19) Sonny Rollins CD: Next Album 1972
Sonny Rollins: saxo tenor, George Cables: piano, Bob Cranshaw: contrabajo, David Lee: batería
Tema 7: Bajo presión (5:07) Daniel Díaz Cuarteto CD: Tomalo con calma 2013
Daniel Díaz: guitarra eléctrica, Diego Ramello: saxo tenor, Rodrigo Perez Lazarte: bajo, Gustavo Ottaviani: bateria
Tema 8: Dewey´s Circle (6:32 David Murray Octet CD: Ming 1980
David Murray: saxo tenor, Henry Treadgill: saxo alto, Olu Dara: trompeta, Lawrence “Bucht” Morris: corneta, George Lewis: trombón, Anthony Davis: piano, Wilbur Morris; contrabajo, Steve McCall: percusión
Este lunes compartiremos música de: Dave Douglas, Pablo Ledesma - Agustí Fernandez, David Murray Octet...
Le dedicaremos un bloque al nuevo cd del Keith Jarrett Trio "Somwhere"(fotografia).
En "Comparaciones son odiosas": Earl Hines y Sonny Rollins.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 699
Tema 1: Waltz Boogie (5:06) Dave Douglas CD: Soul on Soul 2000
Dave Douglas: trompeta, Joshua Roseman: trombón, Chris Speed: clarinete/saxo tenor, Greg Tardy: clarinet/clarinete bajo, Uri Caine: piano, James Genus: contrabajo, Joey Baron: batería
Tema 2: Impro 1 (2:31) Pablo Ledesma – Agustí Fernandez CD: Improvocaciones 2013
Pablo Ledesma: saxo alto, Agustí Fernandez: piano
Tema 3: Tonight (6:49) Jarrett-Peacock-DeJohnette CD: Somwhere 2013
Keith Jarrett: piano, Gary Peacock; contrabajo, Jack DeJohnetthe: batería
Tema 4: Stars Fell On Alabama (7:27) Jarrett-Peacock-DeJohnette CD: Somwhere 2013
Keith Jarrett: piano, Gary Peacock; contrabajo, Jack DeJohnetthe: batería
Tema 5: Skylark (3:07) Hoagy Carmichel and Friends CD: Stardust Melody 1942
Earl Hines and His Orchestra
Earl Hines: piano, Bill Eckstine: voz
Tema 6: Skylark (10:19) Sonny Rollins CD: Next Album 1972
Sonny Rollins: saxo tenor, George Cables: piano, Bob Cranshaw: contrabajo, David Lee: batería
Tema 7: Bajo presión (5:07) Daniel Díaz Cuarteto CD: Tomalo con calma 2013
Daniel Díaz: guitarra eléctrica, Diego Ramello: saxo tenor, Rodrigo Perez Lazarte: bajo, Gustavo Ottaviani: bateria
Tema 8: Dewey´s Circle (6:32 David Murray Octet CD: Ming 1980
David Murray: saxo tenor, Henry Treadgill: saxo alto, Olu Dara: trompeta, Lawrence “Bucht” Morris: corneta, George Lewis: trombón, Anthony Davis: piano, Wilbur Morris; contrabajo, Steve McCall: percusión
lunes, 21 de octubre de 2013
Bernhard y Muñoz Molina
Una adicción tardía
Thomas Bernhard pertenece al club restringido de los escritores empapados de música
Antonio Muñoz Molina 19 OCT 2013
Thomas Bernhard, en una imagen tomada en Viena en 1976. / IMAGNO/ Barbara Pflaum
Cuatro de los cinco breves volúmenes de la autobiografía de Thomas Bernhard que he leído uno tras otro en poco más de dos semanas tienen marcado el precio en pesetas sobre la pegatina desvaída de una librería de Granada que ya no existe. Su formato mismo ya es adictivo, la delgadez idéntica, el color amarillo de la colección internacional de Anagrama, la sequedad de los títulos, las páginas compactas de la traducción de Miguel Sáenz, sin intervalos de puntos y aparte ni división de capítulos. Los cantos están gastados de tantos viajes, de tantas estanterías distintas en las que los he guardado, primero en Granada y luego en Madrid, en las bibliotecas de varios domicilios de Madrid. He llevado conmigo estos libros de una vida a otra y de unas casas a otras durante más de veinte años, casi un cuarto de siglo, y sólo ahora los he leído. El último, Un niño, lo busqué ávidamente en una librería de Madrid cuando ya había terminado los cuatro primeros, temiendo no encontrarlo. Pero allí estaba, en una estantería alta, y lo alcancé con una codicia que parecería más propia de las lecturas ansiosas de la juventud.
De vuelta a casa ya iba leyéndolo por las escaleras del metro, y luego de pie en el vagón lleno de gente, absorto en esa inmersión inmediata hacia las profundidades de uno mismo y de la experiencia de leer que sólo nos deparan los grandes. No los grandes canónicos, desde luego, no siempre, sino aquellos, mayores o menores en las antipáticas jerarquías de la literatura, que se nos vuelven adictivos al despertar en nosotros una resonancia que tiene algo de estremecimiento, al ofrecernos mundos cerrados y completos que son exclusivamente suyos y que nos llegan contados por una voz que en seguida se nos vuelve tan familiar como la pulsación de nuestro pianista favorito, como la respiración que hay en el saxo de Coleman Hawkins o de Lester Young, no un artificio de estilo sino un particular aliento humano.
No sé si lamentar o agradecer que una influencia tan poderosa no me afectara cuando era mucho más joven
Hasta hace unas semanas yo no había leído nada de Thomas Bernhard. Ahora no paro de leerlo. Me doy cuenta de que la comparación musical puede ser provechosa. Bernhard pertenece al club restringido de los escritores completamente empapados de música: Mann, Proust, García Lorca, Langston Hughes, Faulkner cuando escribía como dejándose llevar por una cadencia de blues, Michel Schneider, el autor de un libro sobre las Variaciones Goldberg que repite por escrito meticulosamente la forma de esa composición incomparable. Un amigo suyo contaba que Bernhard corregía sus poemas leyéndolos en voz alta delante de una grabadora para escuchar su efecto y descubrir sus debilidades y errores. Estudió canto y probablemente habría sido cantante profesional si la enfermedad no se lo hubiera impedido. Estudió seriamente violín. Cuando yo lo leo de lo que me acuerdo es de esas composiciones para violín o violoncello solo de Bach en las que se exploran metódicamente, maniáticamente, todas las variaciones posibles de un tema sencillo o complicado, pero siempre inagotable, y en las que el instrumento, al no estar acompañado, adquiere una pureza expresiva máxima, como la de una voz que no para de hablar, la voz de un monólogo hablado o la de una conciencia obsesiva. A lo que más me recuerdan las tiradas que se prolongan páginas y páginas sin apariencia de esfuerzo o necesidad de interrupción en los libros de Bernhard es a las partitas y sonatas para violín solo de Bach, y es a él a quien me imagino tocándolas, no delante del público sino a solas en una habitación, sin más pausa que la que se necesita para tomar aliento, la que viene indicada como punto y seguido en la página como en un pentagrama. Cada volumen de la autobiografía sucede de la primera página a la última con la misma unidad y la misma precisión de comienzo y final que hay en la interpretación de una larga pieza de música, o uno de esos monólogos errabundos y meditativos en las óperas tardías de Wagner. Una vez comenzada la música, saltado el intervalo del silencio al sonido, no cabe más actitud que la atención entregada. Cada frase se encabalga sobre la anterior en un progreso temporal que no admite vueltas atrás. Si hay breves pausas de silencio servirán para el recogimiento, para la espera de lo que va a venir, no para la respuesta impaciente, ni siquiera, idealmente, para toser, ni para distraerse en nada. Estos libros tienen una extensión tan breve, y tan parecida siempre, porque es el máximo a lo que puede dilatarse ese grado de intensidad. Cada uno habría que leerlo sin interrupción, como se escucha sin interrupción una sinfonía o una suite. Habría que leerlo en voz alta, para apreciar toda su calidad musical. Y para que la lectura fuera plena habría que leerlo, me imagino, en alemán, porque uno intuye que Bernhard es uno de esos escritores que fuerzan al máximo las cualidades específicas del idioma que usan.
Con furia característica, que tiene algo de exhibición de virtuosismo, Bernhard dice que un libro traducido es “como un cadáver mutilado por un coche hasta quedar irreconocible”. Lo dice, desde luego, como lo dice todo para nosotros, en traducción de Miguel Sáenz, que fue su traductor mientras vivía y lo ha seguido siendo después de su muerte, en los libros póstumos que se han seguido publicando, y que yo ahora busco con vehemencia de converso. Lo que ha hecho Miguel Sáenz me parece algo más que traducir textos literarios: ha inventado una lengua que siendo plenamente español es un español raro traspasado por la música del alemán, como los humanistas inventaban una lengua castellana dotada de la dicción solemne del latín que traducían, o Cipriano de Valera inventaba la suya empapada de las cadencias de la Biblia. Si la simple lectura de Bernhard es adictiva y contagiosa, no quiero imaginarme cómo será esa lectura amplificada y extrema que es una traducción, cómo será dejarse llevar por esa música que no se detiene nunca y por esa voz que parece que está sonando en el interior de la conciencia, diciéndonos exactamente todo aquello que preferiríamos no saber ni decir, observando la crueldad, el deterioro, la enfermedad, la ruina, la muerte, con el lujo macabro de una pintura de Valdés Leal, con toda la ira de una imputación y el sarcasmo de una caricatura de Grosz o de un número de cabaret de Kurt Weill.
Qué manera tan rara tienen a veces los libros de llegar a nosotros. Parece que nos esperan sin prisa, como concediéndonos el tiempo que nosotros mismos no sabemos que necesitamos. Durante más de veinte años esos volúmenes de Bernhard han estado conmigo, presentes en mi vida sin que yo los leyera, visibles en mi biblioteca, como una casa junto a la que pasa uno todos los días y la mira y se siente atraído pero no se decide a llamar a la puerta. No sé si lamentar o agradecer que una influencia tan poderosa no me afectara cuando era mucho más joven. Pero a veces da la impresión de que un azar benévolo nos impone los libros en el momento justo en que necesitábamos leerlos.
Un niño. Thomas Bernhard. Traducción de Miguel Sáenz. Anagrama. 160 páginas.
sábado, 19 de octubre de 2013
Programa 698 - Lunes 21 de octubre - Nos visita Esteban Sehinkman (RealBookArgentina)
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes nos visita Esteban Sehinkman integrante del Ensamble RealBook Argentina (fotografía) para presentarnos el nuevo cd del grupo: "Contemplación".
Compartiremos también música de: Dizzy Gillespie, Matthew Shipp, Sonny Sharrock, Jimmy Smith...
En "Voces en blanco y negro": le dedicaremos un bloque al nuevo cd de Gregory Porter, "Liquid Spirit".
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 698
Tema 1: Enter Priest (4:11) Dizzy Gillespie CD: The Cool World 1964
Dizzy Gillespie: trompeta, James Moody: saxo tenor, Kenny Barron: piano, Chris White: contrabajo, Rudy Collins: batería
Tema 2: Milky Way (3:25) Matthew Shipp CD: One 2005
Matthew Shipp: piano
Tema 3: Espíritu (6:43) Ensamble RealBookArgentina CD: Contemplación 2013
Nicolás Sorín: piano, Pollo Raffo: sintetizadores, Richard Nant: trompeta, Alan Plachta: guitarra, Bernardo Monk: saxo alto/flauta, Gustavo Musso: saxo tenor, Mariano Sivori: contrabajo, Pipi Piazzolla: batería
Tema 4: Relumbrón (5:35) Ensamble RealBookArgentina CD: Contemplación 2013
Esteban Sehinkman: sintetizadores, Nicolás Sorín: piano, Pollo Raffo: melódica, Richard Nant: trompeta, Alan Plachta: guitarra, Bernardo Monk: saxo alto/flauta, Gustavo Musso: saxo tenor, Mariano Sivori: contrabajo, Pipi Piazzolla: batería
Tema 5: Liquid Spirit (3:36) Gregory Porter CD: Liquid Spirit 2013
Gregory Porter: voz, Chip Crawford: piano, Aaron James: contrabajo, Emanuel Harrold: batería, Tivon Pennicott: saxo tenor, Yosuke Sato: saxo alto, Curtis Taylor: trompeta
Tema 6: Hey Laura (3:19) Gregory Porter CD: Liquid Spirit 2013
Gregory Porter: voz, Chip Crawford: piano, Aaron James: contrabajo, Emanuel Harrold: batería, Tivon Pennicott: saxo tenor, Glenn Patscha: organo Hammond B3
Tema 7: Free (5:01) Gregory Porter CD: Liquid Spirit 2013
Gregory Porter: voz, Chip Crawford: piano, Aaron James: contrabajo, Emanuel Harrold: batería, Tivon Pennicott: saxo tenor, Yosuke Sato: saxo alto, Curtis Taylor: trompeta, Glenn Patscha: organo Hammond B3
Tema 8: Little Rock (6:36) Sonny Sharrock CD: Ask The Ages 1991
Sonny Sharrock : guitarra eléctrica, Elvin Jones: bateria, Charnett Moffett: contrabajo,
Pharoah Sanders: saxo tenor
Tema 9: Delon´s Blues (4:49) Jimmy Smith CD: The Cat 1964
Jimmy Smith: organo + orquesta
miércoles, 16 de octubre de 2013
Gregory Porter, nuevo cd: Liquid Spirit (Blue Note)
GREGORY PORTER
LIQUID SPIRIT
Artistas como el cantante y compositor norteamericano Gregory Porter aparecen muy de vez en cuando: una voz que emociona, un músico que escribe sus propias canciones y tiene un abanico expresivo impresionante, no son frecuentes en los últimos tiempos en el mundo del jazz y el soul.
Considerado por la prensa especializada y las audiencias de todo el mundo como un cantante de los que ya no hay, capaces de combinar de forma absolutamente natural calidad artística con el potencial comercial necesario para llegar al gran público, Gregory Porter es sin dudas la gran voz masculina contemporánea.
Si bien ya tiene dos álbumes anteriores editados a través de un sello indie (por los que tuvo dos nominaciones en los Grammy), “Liquid Spirit”, es el primero para el emblemático sello Blue Note Records.
Además de tener un registro barítono verdaderamente cautivante, la música de Porter en este nuevo álbum nos ofrece una amalgama irresistible de elementos del soul, el blues y el gospel. Don Was, mítico productor y hoy Presidente de Blue Note, lo incitó justamente a mantenerse fiel a su visión artística, esa que lo hace autodefinirse así: “me considero firmemente un cantante de jazz, pero disfruto el blues, el soul negro del sur y el gospel. Estos elementos se cuelan en mi música. Y yo siempre los he escuchado en el jazz”.
El cantante vuelve a trabajar aquí acompañado por el mismo equipo de músicos y técnicos con los que dio forma a sus celebrados discos anteriores: el pianista y director musical Chip Crawford, el baterista Emanuel Harrold, el bajista Aaron James, los saxofonistas Yosuke Sato (alto) y Tivon Pennicott (tenor), el productor Brian Bacchus y el arreglador y productor asociado Kamau Kenyatta (su mentor musical años atrás en California)
Porter es un verdadero intérprete con alma, capaz de transmitir tanto la parte emocional como intelectual de una canción sin tener que depender de histrionismos vocales. No en vano una grande como su colega Dee Dee Bridgewater lo alabó en la publicación JazzTimes diciendo: “No hemos tenido un cantante masculino como él en un largo tiempo. Y es un autor tan maravilloso. Cuenta esas grandes historias”.
Efectivamente, Gregory tiene un don increíble para escribir canciones conmovedoras basadas en experiencias personales, con una inmediatez emocional y cercanía que permiten una identificación de parte del oyente. Sus melodías son muy pegadizas, se meten bajo la piel al instante.
Como una evolución de la analogía acuática que caracterizó su primer disco “Water” (2010), la lírica de “Liquid Spirit” toca los mismos temas universales en su lírica, particularmente los altos y bajos del romance, su infancia, y las observaciones socio-políticas. A sus diez temas originales se le suman en el tracklist sus personales lecturas de tres standards no demasiado transitados, pero hermosos clásicos al fin: “The ‘In’ Crowd” (Ramsey Lewis/Billy Page), “Lonesome Lover” (Abbey Lincoln/Max Roach) y “I Fall In Love Too Easily” (Sammy Cahn/Jule Styne).
El primer corte, un entusiasta gospel-jazz con percusión a pura palmada que da nombre al disco, es un buen ejemplo de su habilidad letrística: en él propone darles a los oyentes ‘sedientos’ una música substancial, que los llene.
En sus palabras: “Creo que quizás lo que estoy haciendo es lo que la gente realmente quiere escuchar. Hay algunas personas que necesitan ese ‘espíritu líquido’ –un sonido enternecedor y amable– y no lo han estado recibiendo”.
LIQUID SPIRIT
Artistas como el cantante y compositor norteamericano Gregory Porter aparecen muy de vez en cuando: una voz que emociona, un músico que escribe sus propias canciones y tiene un abanico expresivo impresionante, no son frecuentes en los últimos tiempos en el mundo del jazz y el soul.
Considerado por la prensa especializada y las audiencias de todo el mundo como un cantante de los que ya no hay, capaces de combinar de forma absolutamente natural calidad artística con el potencial comercial necesario para llegar al gran público, Gregory Porter es sin dudas la gran voz masculina contemporánea.
Si bien ya tiene dos álbumes anteriores editados a través de un sello indie (por los que tuvo dos nominaciones en los Grammy), “Liquid Spirit”, es el primero para el emblemático sello Blue Note Records.
Además de tener un registro barítono verdaderamente cautivante, la música de Porter en este nuevo álbum nos ofrece una amalgama irresistible de elementos del soul, el blues y el gospel. Don Was, mítico productor y hoy Presidente de Blue Note, lo incitó justamente a mantenerse fiel a su visión artística, esa que lo hace autodefinirse así: “me considero firmemente un cantante de jazz, pero disfruto el blues, el soul negro del sur y el gospel. Estos elementos se cuelan en mi música. Y yo siempre los he escuchado en el jazz”.
El cantante vuelve a trabajar aquí acompañado por el mismo equipo de músicos y técnicos con los que dio forma a sus celebrados discos anteriores: el pianista y director musical Chip Crawford, el baterista Emanuel Harrold, el bajista Aaron James, los saxofonistas Yosuke Sato (alto) y Tivon Pennicott (tenor), el productor Brian Bacchus y el arreglador y productor asociado Kamau Kenyatta (su mentor musical años atrás en California)
Porter es un verdadero intérprete con alma, capaz de transmitir tanto la parte emocional como intelectual de una canción sin tener que depender de histrionismos vocales. No en vano una grande como su colega Dee Dee Bridgewater lo alabó en la publicación JazzTimes diciendo: “No hemos tenido un cantante masculino como él en un largo tiempo. Y es un autor tan maravilloso. Cuenta esas grandes historias”.
Efectivamente, Gregory tiene un don increíble para escribir canciones conmovedoras basadas en experiencias personales, con una inmediatez emocional y cercanía que permiten una identificación de parte del oyente. Sus melodías son muy pegadizas, se meten bajo la piel al instante.
Como una evolución de la analogía acuática que caracterizó su primer disco “Water” (2010), la lírica de “Liquid Spirit” toca los mismos temas universales en su lírica, particularmente los altos y bajos del romance, su infancia, y las observaciones socio-políticas. A sus diez temas originales se le suman en el tracklist sus personales lecturas de tres standards no demasiado transitados, pero hermosos clásicos al fin: “The ‘In’ Crowd” (Ramsey Lewis/Billy Page), “Lonesome Lover” (Abbey Lincoln/Max Roach) y “I Fall In Love Too Easily” (Sammy Cahn/Jule Styne).
El primer corte, un entusiasta gospel-jazz con percusión a pura palmada que da nombre al disco, es un buen ejemplo de su habilidad letrística: en él propone darles a los oyentes ‘sedientos’ una música substancial, que los llene.
En sus palabras: “Creo que quizás lo que estoy haciendo es lo que la gente realmente quiere escuchar. Hay algunas personas que necesitan ese ‘espíritu líquido’ –un sonido enternecedor y amable– y no lo han estado recibiendo”.
sábado, 12 de octubre de 2013
Programa 697 - Lunes 14 de octubre - Woody Shaw, Paula Shocron, Jim Hall...
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes compartiremos música de: Quincy Jones, Jim Hall, George Benson...
Le dedicaremos un bloque al cd United del trompetista Woody Shaw (fotografia).
En "Comparaciones son odiosas": Barbie Martinez y Paula Shocron. Y en "Voces en blanco y negro": Jimmy Whiterspoon.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 697
Tema 1: Boogie Stop Shuffle (2:53) Quincy Jones CD: Big Band Bossa Nova 1962
Quincy Jones: arreglos/director, Clark Terry: trompeta, Roland Kirk, flauta, Phil Woods: saxo alto, Paul Gonsalves: saxo tenor, Lalo Schifrin: piano…
Tema 2: Have Yourself a Merry Little Christmas (3:42) Jim Hall & Friends CD: The Complete Town Hall Concert 1991
Jim Hall: guitarra, Larry Golding: piano, Steve La Spina: contrabajo
Tema 3: United (5:20) Woody Shaw CD: United 1981
Woody Shaw: trompeta, Mulgrew Miller: piano, Steve Turre: trombón, Stafford James: contrabajo, Tony Reedus: batería
Tema 4: Blues For Wood (7:18) Woody Shaw CD: United 1981
Woody Shaw: trompeta, Mulgrew Miller: piano, Gary Bartz: saxo alto, Steve Turre: trombón, Stafford James: contrabajo, Tony Reedus: batería
Tema 5: Dat Dere (6:02) Barbie Martinez CD: Swing! 2010
Barbie Martinez: voz, Carlos Lastra: saxo tenor, Miguel Marengo: piano, Damián Falcón: contrabajo, Sebastián Groshaus: batería
Tema 6: Dat Dere (6:19) Paula Shocron CD: See See Rider 2013
Paula Shocron: piano
Tema 7: Call My Baby (2:24) Jimmy Whiterspoon CD: Ain´t Nobody´s Business
Jimmy Whiterspoon: voz
Tema 8: Crisp Day/Blu Chopstick (5:10) The Herbie Nichols Project CD: Love Is Proximity 1996
Frank Kimbrough: piano, Ted Nash: saxo, Ron Horton: trompeta, Ben Allison: contrabajo, Jeff Ballard: batería
Tema 9: Shadow Dancers (4:44) George Benson CD: The New Boss Of The Jazz Guitar 1964
George Benson: guitarra, Jack McDuff: organo, Red Holloway: saxo tenor, Ronnie Boykins: contrabajo, Montego Joe: batería
miércoles, 9 de octubre de 2013
El canon del jazz de Ted Gioia. Editorial Turner
Una excelente noticia: Ya está disponible el libro "El canon del jazz" de Ted Gioia de editorial Turner. Les aseguramos que se trata de un libro muy importante, lo estamos leyendo, es una muy buena investigación donde pueden encontrar desde el origen, anécdotas, principales intérpretes, etc. de 250 estándares.
Como les comentamos tiempo atrás, no llegaron muchos ejemplares a Argentina, por lo tanto corran a compralo!.
Nota de Cuadernos de Jazz
Como les comentamos tiempo atrás, no llegaron muchos ejemplares a Argentina, por lo tanto corran a compralo!.
Nota de Cuadernos de Jazz
sábado, 5 de octubre de 2013
Programa 696 - Lunes 7 de octubre - Nos visitan Sergio Wagner y Alan Zimmerman.
Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Este lunes nos visitan Sergio Wagner y Alan Zimmerman (fotografías) para presentarnos sus nuevo cd: "Backstage Sally" (Rivorecords). Ademas elegiran parte de la música del programa: Miles Davis y Mulgrew Miller respectivamente.
Compartiremos también música de: Trombone Shorty, John Lewis...
En "Voces en blanco y negro": José James & Jef Neve.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
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Programa 696
Tema 1: Hurricane Season (3:21) Trombone Shorty CD: Backatown 2010
Trombone Shorty: trombón, Peter Murano: guitarra, Mike Ballard: bajo, Joey Peebles: batería, Dwayne Williams: percusión, Dan Oestreicher: saxo barítono, Clarence Slaughter: saxo/flauta
Tema 2: It Never Enter My Mind (3:40) John Lewis CD: The John Lewis Piano 1958
John Lewis: piano, Barry Galbraith: guitarra
Tema 3: Backstage Sally (5:59) Sergio Wagner/Alan Zimerman Sexteto CD: Backstage Sally 2013
Sergio Wagner: trompeta, Alan Zimmerman: piano, Juani Méndez: saxo tenor, Juan Canosa: trombón, Germán Lamonega: contrabajo, Sebastián Groshaus: batería
Tema 4: Darn That Dream (5:45) Sergio Wagner/Alan Zimerman Sexteto CD: Backstage Sally 2013
Sergio Wagner: trompeta, Alan Zimmerman: piano, Juani Méndez: saxo tenor, Juan Canosa: trombón, Germán Lamonega: contrabajo, Sebastián Groshaus: batería
Tema 5: Someday My Prince Will Come (5:43) Miles Davis CD: Someday My Prince Will Come 1961
Miles Davis: trompeta, Hank Mobley: saxo tenor, Wynton Kelly: piano, Paul Chambers: contrabajo, Jimmy Cobb: batería
Tema 6: Inner Urge (3:51) Mulgrew Miller Trio CD: Keys to The City 1985
Mulgrew Miller: piano, Ira Coleman: contrabajo, Marvin “Smithy” Smith
Tema 7: Gee Baby, Ain’t I Good To You (5:21) José James & Jef Neve CD: For All We Know 2010
José James: voz, Jef Neve: piano
Tema 8: Happy (4:25) Guy Klucevsek and Alan Bern CD: accordance 2000
Guy Klucevsek: acordeón, Alan Bern: fortepiano
jueves, 3 de octubre de 2013
Festival Baldío Jazz - 11, 12, 13 de octubre - Villa Ramallo (Pcia. Bs. As.)
11, 12 y 13 de octubre en Villa Ramallo
SEGUNDA EDICIÓN DEL “FESTIVAL BALDÍO JAZZ”
El fin de semana largo de octubre se desarrollará la edición 2013 del “Festival Baldío Jazz” en Villa Ramallo. Tendrá como figura estelar a Mariano Otero y los Sesionistas, entre los casi 40 músicos que pasarán por el evento organizado por la Asociación Civil Movimiento Baldío.
El evento presentará artistas de Capital Federal, Santa Fe, Rosario y de ciudades de la zona norte de la provincia de Buenos Aires, junto a la participación de músicos de Latinoamérica como el baterista Omar Menéndez de Venezuela y la contrabajista colombiana Diana María Arias.
A sólo dos horas del Obelisco y a la verá del Río Paraná, este encuentro cultural se pondrá en marcha el viernes 11 con la presentación de Asere Latin & Jazz, seguirá con el cuarteto rosarino integrado por Federico Riva, Fernando Silva, Mariano y Luciano Ruggieri y cerrará con la presencia de Grupo del Sur, encabezado por el saxofonista santafesino Víctor Malvicino.
El sábado 12 se dará cita Mingunos Septeto, formación integrada por músicos de Villa Ramallo y la ciudad de Buenos Aires interpretando temas de Charles Mingus. Continuará con el pianista Leo Postolovsky y su cuarteto integrado por Enrique Peña Arenas, Guillermo Marriague y Diana María Arias.
La noche del sábado cerrará con la presentación de Mariano Otero y los Sesionistas. Junto al Bajista y compositor estarán en escena Hernán Jacinto en teclados, Oscar Giunta en batería y Miguel Tarzia y Hernán Segret en guitarras.
Formada con una verdadera selección de músicos argentinos de Jazz, esta nueva agrupación del contrabajista y bajista eléctrico Mariano Otero experimenta la fusión entre el Jazz y el Rock con excelentes composiciones de Otero y con un toque certero y lujoso de los grandiosos instrumentistas.
La última jornada, el domingo 13, abrirá con la banda capitalina Trimono, el cuarteto Omar Menéndez 4, con el baterista venezolano a la cabeza y para finalizar el evento el guitarrista Nicolás Mu Sánchez se presentará con un Trío conformado junto a Manquel Lo Presti y Manuel de Barrio.
El jazz sale a la calle
Como novedad de esta edición 2013 del festival, durante las tardes del sábado 12 como del domingo 13, se realizarán jams gratuitas al aire libre por parte de músicos zonales junto a algunos de los artistas que estarán tocando en el evento.
El sábado se realizará en el centro de Villa Ramallo con la apertura de la formación ramallense Zeebop Jazz junto al guitarrista de la ciudad de San Nicolás Juan Cruz Acosta. El domingo, el “Jazz por la tarde” se trasladará al Paseo Costanero de la localidad de Ramallo con apertura por parte de la banda local Juguete Rabioso.
Además, al final de cada jornada se desarrollarán las “Jams de trasnoche”, un formato muy tradicional de los festivales de este tipo, donde los músicos hacen uso de la improvisación, generando una conexión diferente con los músicos y el público presente.
Apoyándose en la belleza natural del río Paraná, frente a la costa ramallense, el “Baldío Jazz” intenta fusionar la música con el paisaje del lugar y lograr un ambiente de bienestar entre los músicos, el público y la ciudad.
El evento es un festival innovador organizado por la Asociación Civil “Movimiento Baldío”, el cual aspira a poder mantenerse en el tiempo y lograr año tras año un crecimiento en convocatoria y en cantidad de músicos y bandas. Además del aspecto musical contará con la intervención visual del colectivo de arte “Allacá”.
Todos los conciertos del ciclo iniciarán a las 21 horas y el valor de la entrada a los mismos será de 30 pesos el viernes y el domingo y de 50 pesos el sábado. El abono válido para las tres noches tiene un valor de 100 pesos.
DIA 1: Viernes 11
GRUPO DEL SUR (Santa Fe)
RIVA/SILVA/RUGGIERI CUARTETO (Rosario)
ASERE LATIN & JAZZ (Bs As)
DIA 2: Sábado 12
MARIANO OTERO Y los Sesionistas (Bs As)
Mariano Otero (bajo y voz), Hernan Jacinto (teclado), Oscar Giunta (bateria), Miguel Tarzia (guitarra), Hernan Segret (guitarra)
LEO POSTOLOVSKY CUARTETO (Bs As / Colombia)
MINGUNOS! SEPTETO (Bs As / Ramallo)
DIA 3: Domingo 13
MU SANCHEZ TRIO (Bs As)
OMAR MENENDEZ 4 (Venezuela / Bs As)
TRIMONO (Bs As / Venezuela)
JAZZ X LA TARDE:
El jazz sale a la calle: músicos locales, zonales y del país comparten escenario en jams al aire libre. Gratis.
Sábado - 17 hs
Zona céntrica - Villa Ramallo - Apertura: ZEEBOP + JUAN CRUZ ACOSTA
Domingo - 17 hs.
Paseo Costanero - Ramallo - Apertura: JUGUETE RABIOSO
baldiojazz.com.ar
SEGUNDA EDICIÓN DEL “FESTIVAL BALDÍO JAZZ”
El fin de semana largo de octubre se desarrollará la edición 2013 del “Festival Baldío Jazz” en Villa Ramallo. Tendrá como figura estelar a Mariano Otero y los Sesionistas, entre los casi 40 músicos que pasarán por el evento organizado por la Asociación Civil Movimiento Baldío.
El evento presentará artistas de Capital Federal, Santa Fe, Rosario y de ciudades de la zona norte de la provincia de Buenos Aires, junto a la participación de músicos de Latinoamérica como el baterista Omar Menéndez de Venezuela y la contrabajista colombiana Diana María Arias.
A sólo dos horas del Obelisco y a la verá del Río Paraná, este encuentro cultural se pondrá en marcha el viernes 11 con la presentación de Asere Latin & Jazz, seguirá con el cuarteto rosarino integrado por Federico Riva, Fernando Silva, Mariano y Luciano Ruggieri y cerrará con la presencia de Grupo del Sur, encabezado por el saxofonista santafesino Víctor Malvicino.
El sábado 12 se dará cita Mingunos Septeto, formación integrada por músicos de Villa Ramallo y la ciudad de Buenos Aires interpretando temas de Charles Mingus. Continuará con el pianista Leo Postolovsky y su cuarteto integrado por Enrique Peña Arenas, Guillermo Marriague y Diana María Arias.
La noche del sábado cerrará con la presentación de Mariano Otero y los Sesionistas. Junto al Bajista y compositor estarán en escena Hernán Jacinto en teclados, Oscar Giunta en batería y Miguel Tarzia y Hernán Segret en guitarras.
Formada con una verdadera selección de músicos argentinos de Jazz, esta nueva agrupación del contrabajista y bajista eléctrico Mariano Otero experimenta la fusión entre el Jazz y el Rock con excelentes composiciones de Otero y con un toque certero y lujoso de los grandiosos instrumentistas.
La última jornada, el domingo 13, abrirá con la banda capitalina Trimono, el cuarteto Omar Menéndez 4, con el baterista venezolano a la cabeza y para finalizar el evento el guitarrista Nicolás Mu Sánchez se presentará con un Trío conformado junto a Manquel Lo Presti y Manuel de Barrio.
El jazz sale a la calle
Como novedad de esta edición 2013 del festival, durante las tardes del sábado 12 como del domingo 13, se realizarán jams gratuitas al aire libre por parte de músicos zonales junto a algunos de los artistas que estarán tocando en el evento.
El sábado se realizará en el centro de Villa Ramallo con la apertura de la formación ramallense Zeebop Jazz junto al guitarrista de la ciudad de San Nicolás Juan Cruz Acosta. El domingo, el “Jazz por la tarde” se trasladará al Paseo Costanero de la localidad de Ramallo con apertura por parte de la banda local Juguete Rabioso.
Además, al final de cada jornada se desarrollarán las “Jams de trasnoche”, un formato muy tradicional de los festivales de este tipo, donde los músicos hacen uso de la improvisación, generando una conexión diferente con los músicos y el público presente.
Apoyándose en la belleza natural del río Paraná, frente a la costa ramallense, el “Baldío Jazz” intenta fusionar la música con el paisaje del lugar y lograr un ambiente de bienestar entre los músicos, el público y la ciudad.
El evento es un festival innovador organizado por la Asociación Civil “Movimiento Baldío”, el cual aspira a poder mantenerse en el tiempo y lograr año tras año un crecimiento en convocatoria y en cantidad de músicos y bandas. Además del aspecto musical contará con la intervención visual del colectivo de arte “Allacá”.
Todos los conciertos del ciclo iniciarán a las 21 horas y el valor de la entrada a los mismos será de 30 pesos el viernes y el domingo y de 50 pesos el sábado. El abono válido para las tres noches tiene un valor de 100 pesos.
DIA 1: Viernes 11
GRUPO DEL SUR (Santa Fe)
RIVA/SILVA/RUGGIERI CUARTETO (Rosario)
ASERE LATIN & JAZZ (Bs As)
DIA 2: Sábado 12
MARIANO OTERO Y los Sesionistas (Bs As)
Mariano Otero (bajo y voz), Hernan Jacinto (teclado), Oscar Giunta (bateria), Miguel Tarzia (guitarra), Hernan Segret (guitarra)
LEO POSTOLOVSKY CUARTETO (Bs As / Colombia)
MINGUNOS! SEPTETO (Bs As / Ramallo)
DIA 3: Domingo 13
MU SANCHEZ TRIO (Bs As)
OMAR MENENDEZ 4 (Venezuela / Bs As)
TRIMONO (Bs As / Venezuela)
JAZZ X LA TARDE:
El jazz sale a la calle: músicos locales, zonales y del país comparten escenario en jams al aire libre. Gratis.
Sábado - 17 hs
Zona céntrica - Villa Ramallo - Apertura: ZEEBOP + JUAN CRUZ ACOSTA
Domingo - 17 hs.
Paseo Costanero - Ramallo - Apertura: JUGUETE RABIOSO
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