¡Feliz 2011 para todos!

El staff de RadioMontaje les desea a todos los oyentes, amigos y periodistas un muy buen 2011.



Muchas gracias por acompañarnos y apoyarnos en este año que está terminando.
Lo mejor para todos uds y seguiremos en contacto en el nuevo año.

Programa N° 554 - 27 de diciembre: Leo Smith, Rava&Bollani, Carlos Michelini....

Hola a todos, nuevamente en contacto con uds.
Despedimos el año con música de: Makoto Ozone Trio, Enrico Rava/Stefano Bollani, Maceo Parker, Leo Smith (fotografía)... En "Jazz con argentinos": el saxofonista Carlos Michelini
"El disco del mes": seguimos recorriendo el nuevo trabajo de la cantante Lizz Wright.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...
¡FELIZ AÑO PARA TODOS!

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PROGRAMA 554

Tema 1: II B S (3:22) Charles Mingus/RZA’s Mingus Bounce Mingus CD: Impulsive!
Tema 2: Sun Bay (4:35) Enrico Rava & Stefano Bollani CD: The Third Man 2007
Tema 3: Tastalun (6:39) Leo Smith CD: Divine Love 1979
Tema 4: A Happy Cat (6:09) Makoto Ozone Trio CD: The Trio 1997
Tema 5: Amazing Grace (5:05) Liz Wright CD: Fellowship 2010
Tema 6: (I’ve Got To Use My) Imagination (4:37) Liz Wright CD: Fellowship 2010
Tema 8: Si llega a ser tucumana (4:51) Carlos Michelini CD: Chacarera Bellow Zero 2003
Tema 9: Uptown Up (5:58) Maceo Parker CD: Roots & Grooves 2010

Programa N° 553 - 20 de diciembre: John Scofield, Liquid Soul, Cedar Walton...

Hola a todos, nuevamente en contacto con Uds.
Este lunes entre otros, compartiremos música de: Donald Byrd/Pepper Adams, Cedar Walton (fotografía), Marty Ehrlich...
En la sección: "Será Jazz?", Liquid Soul. En "Jazz con argentinos": Gato Barbieri.
Comenzamos a recorrer "El disco del mes" con el nuevo trabajo de la cantante Lizz Wright y en "Las comparaciones son odiosas": Diana Krall y Bela Fleck.
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...

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PROGRAMA 553

Tema 1: Devil Whip (4:41) Donald Byrd/Pepper Adams CD: Complete Blue Note Studio Sessions CD I
Tema 2: Sweet Lorraine (3:48) Cedar Walton CD: Live At Maybeck 1993
Tema 3: Waltz (5:00) Marty Ehrlich Quartet CD: Song 2001
Tema 4: Imaginary Time (6:09) John Scofield Quartet CD: What We Do 1993
Tema 5: Jingle Bells (3:05) Diana Krall CD: Christmas Songs 2005
Tema 6: Jingle Bells (3:05) Bela Fleck & the Flecktones CD: Jingle All The Way 2008
Tema 7: Good Specializes (4:30) Lizz Wright CD: Fellowship 2010
Tema 8: Yo le canto a la luna (4:51) Gato Barbieri CD: Bolivia
Tema 9: Jazz Machine (3:37) Liquid Soul CD: Liquid Soul 1995

Programa Nº 552 - 13 de diciembre: Nos visita el saxofonista Oscar Feldman.

Hola a todos, nuevamente en contacto con Uds.
Este lunes nos visita el saxofonista argentino radicado en New York Oscar Feldman (fotografía) para presentarnos su nuevo cd recientemente editado en Argentina "Oscar e familia" (Blue Art).
Este trabajo sera presentado el miércoles 15 en Thelonious y el viernes 17 y sábado 18 en Notorious junto a su cuarteto integrado por Hernan Jacinto en piano, Pablo Motta en contrabajo y Oscar Giunta en batería.
En el disco del mes, nuevo trabajo de la cantante Lizz Wright "Fellowship" (Verve).
Además: George Benson, Oscar Pettiford, Art Blakey, Marty Ehrlich...
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...

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PROGRAMA 552

Tema 1: Just By Miself (4:36) Art Balkey CD: 1958 Paris Olympia
Tema 2: Judy (3:49) Mal Waldron CD: Soul Eyes 1997
Tema 3: Oscar e familia (4:23) Oscar Feldman CD: Oscar e familia 2010
Tema 4: Waltz (5:00) Marty Ehrlich Quartet CD: Song 2001
Tema 5: Mrs Tangoholic (6:30) Oscar Feldman CD: Oscar e familia 2010
Tema 6: Sweeping Through The City (1:56) Liz Wright CD: Fellowship 2010
Tema 7: Rhumblues (4:27) Oscar Pettiford CD: Sextet 1954
Tema 8: I Remember Wes (4:07) George Benson CD: CTI Master of the Guitar

Murió el saxofonista James Moody.

El saxofonista estadounidense James Moody, murió el jueves a los 85 años de un cáncer de páncreas en San Diego (California, oeste), informó este viernes su esposa Linda Moody en un comunicado.

Nacido un 26 de marzo de 1925, James Moody (saxofonista alto, tenor, cantante y flautista) se dedicó al saxo alto a los 16 años, sumando el tenor un año después. Tocó en la Fuerza Aérea Norteamericana entre 1943 y 1946 e inmediatamente después se unió, en pleno auge del bebop y soplando el tenor, a la banda del maestro de la trompeta, Dizzy Gillespie.
Tuvo oportunidad de grabar su primer disco con algunos de los integrantes de la Big Band de Gillespie, liderando un grupo que buscaba ampliar el sonido del quinteto de Charlie Parker. Eso fue en Octubre de 1984 y el grupo que grabó en el famoso club neoyorquino "Blue Note" se llamó "James Moody and His Modernists". Ese mismo año realizó su primera gira a Europa, afincándose en Paris donde residió hasta 1951. De este período provienen algunas de sus más interesantes grabaciones, entre ellas la composición que le dio la fama "I'm In The Mood For Love" una pieza versionada por Moody y de autoría compartida entre Dorothy Fields (letra) y Jimmy McHugh (música). Fue tanto el éxito que tuvo ésa pieza que de alguna manera lo lastró para el resto de su carrera.




En Europa, tuvo la oportunidad de grabar en Francia y en Suecia, donde hizo escuela con una banda de músicos locales llamada "His Swedish Crowns". De vuelta a los Estados Unidos, en 1952 formó un septeto, que lideró, agregando a su repertorio de instrumentos la flauta desde mediados de esa década, grabando intensivamente para los sellos "Prestige" y "Argos" hasta 1962. En ese año integró brevemente un grupo de tres saxofonistas tenores junto con Gene Ammons y Sonny Stitt. Nuevamente contacto con Dizzy Gillespie, sumándose a su quinteto entre 1963 y 1968. El último año con Dizzy, lo pasó en Europa con la gira que realizó su bigband. Después de dejar a Gillespie y hasta mediados de la década de los setenta, casi desaparece de la escena del jazz, y solo algún trabajo esporádico como solista o en algún que otro show en Las Vegas es lo que le mantiene en el candelero. En 1980, y cuando contaba 55 años, decide retomar su contacto con el jazz, cosa que hizo con acierto, mucho esfuerzo y gran tenacidad.
En la última década del Siglo XX, aparece frecuentemente en conciertos y festivales de jazz por toda Europa. Tuvo oportunidad de volver a tocar con su viejo amigo, Lionel Hampton y sus "Golden Men of Jazz". Su estilo de músico afincado en los terrenos del bebop, se ha ido edulcorando con el tiempo y a ello contribuyó bastante el particular apego al ultimo instrumento que adoptó: la flauta, con la que obtiene un particular y original sonido y convirtiéndose en uno de los grandes virtuosos de ese instrumento en el jazz. De su extensa y selecta discografía, podemos destacar los álbumes: "Moody's Mood for Love" (GRP, 1956) junto al cantante de vocalese, Eddie Jefferson; y el extraordinario "Don't Look Away Not" (Prestige, 1969) con el mismo cantante y Barry Harris al piano.

Bibliografía consultada: www.varelasite.com

Nuevo cd de Lizz Wright: Fellowship

Hay voces que con solo cantar una nota tienen el estremecedor poder de emocionarnos. La voz profunda, oscura y redondeada de Lizz Wright sin dudas es una de esas pocas cantantes que hoy en día son capaces de lograrlo.
Luego del éxito de su anterior álbum “The Orchard” -considerado por la prensa especializada como uno de los mejores de 2008- Lizz está hoy de vuelta con su cuarto disco de estudio.
Una artista diferente cuya música suena actual pero al mismo tiempo ancestral, Wright es una de las intérpretes más celebradas de los últimos años - The Wall Street Journal la ha calificado como “un alma pensante y sensible”- con una rara y auténtica habilidad para llegar a ciertos grados de sensibilidad extrema desde los sonidos de su suntuosa garganta, que desgrana una voz con raíces profundas y terrenas, pero que alcanza cimas etéreas.
Hija de un ministro de iglesia negro del pequeño pueblo de Hahira en Georgia, Lizz Wright -a quién los más prestigiosos medios de su país han sabido apreciar desde temprano en su carrera, cuando se destacó en una serie de performances en shows tributo a la eterna Billie Holiday - creció viajando a lo largo del sur de los E.E.U.U., cantando con sus padres y sus hermanos.
Seguramente son esas marcas de la niñez las que permiten que su irresistible canto encuentre en la resonancia gospel del sonido que caracteriza a “Fellowship” su mejor versión. Porque ésta es una colección de 12 temas vibrantes que incluye canciones tradicionales que Lizz ha sabido mantener sacras, junto a versiones de épicas baladas del rock y nuevas composiciones originales: las melodías religiosas con las que Wright creció como “Amazing Grace“, “Sweeping Through the City” y “I’ve Got a Feeling” más “Power Lord” en un medley gospel, se suman a covers de conocidos autores como Eric Clapton (“Presence of the Lord”) y Jimi Hendrix (“In From the Storm”).




Aquí hay una visión creativa que se nutre del pasado para enriquecer el presente, y para ella Lizz mantiene su festejada colaboración con el cantautor Toshi Reagon, que co-produjo este nuevo disco y había escrito e interpretado varios tracks del anterior.
Es fundamental también la participación de otras destacadas y fuertes personalidades artísticas como son las performers Angelique Kidjo, Me’Shell N’Degeocello, Joan as Policewoman y la activista social y fundadora de Sweet Honey in the Rock, Dr. Bernice Reagon, que participa en dos tracks incluyendo su propia “I Remember, I Believe”.
En suma, “Fellowship” es un álbum altamente espiritual y atractivo, quizás el más potente esfuerzo de una voz única como la de Lizz Wright, una artista joven que ya ha sabido ganarse el respeto y admiración de una importante cantidad de amantes de buena música, aquí y en todas partes del mundo.






TRACKLIST:

01.Fellowship
02.(I’ve Got to Use My) Imagination
03.I Remember, I Believe
04.God Specializes
05.Gospel Medley: I've Got a Feeling , Power Lord,
Glory Glory, Up Above My Head, Hold On Just A Little While Longer
06.Sweeping Through The City
07.All The Seeds
08.Presence Of The Lord
09.In From The Storm
10.Feed The Light
11.Oya
12.Amazing Grace

Ciclo de Jazz: 10 x 10 x 10 - Hernan Merlo/Charles Mingus. Jueves 9 de diciembre. Cierre del Ciclo.

Ciclo de Jazz 10x10x10

Con motivo de los 10 años de RadioMontaje, convocamos junto a Virasoro Bar a 10 músicos argentinos para homenajear a 10 grandes figuras del jazz de todos los tiempos.
Los músicos comisionados eligieron composiciones de estos músicos o temas que formaron parte de su repertorio, teniendo la libertad de elegir sus acompañantes y el formato, ya sea en dúo, trío, cuarteto, etc.
Aquí la programación:


9 de diciembre
Hernan MERLO / Charles MINGUS
Hernan Merlo, contrabajo, Alan Zimmerman, piano, Fermin Merlo, bateria







JUEVES 21:30 HS - $ 25.-

Virasoro Bar
Guatemala 4328 - Palermo
Ciudad Autonoma de Buenos Aires
Tel.:4831-8918 - info@virasoro.com.ar

Programa Nº 551 - 6 de diciembre: Buenos Aires Jazz 10 Fesrival Internacional

Hola a todos, nuevamente en contacto con Uds.
Este lunes programa especial dedicado al Buenos Aires Jazz 10.
Compartiremos música de algunos de los participantes del Festival. Entre otros: Leo Alvarez, Trio Índigo, Enrico Pieranunzi (fotografía), Manuel Ochoa Trio...
Toda la información en la mas completa agenda con los recitales de jazz de Buenos Aires.
Entre los llamados que recibamos durante el programa, sortearemos libros, cds y entradas para el Ciclo de Jazz: 10x10x10 en Virasoro Bar, Guatemala 4328, Palermo.
Y como siempre: literatura y otros temas que nos superan...


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PROGRAMA 551

Tema 1: Paradise (4:13) Trio Indigo CD: Trio Indigo 2007
Tema 2: Afro (4:49) Leo Alvarez CD: Contraluces 2007
Tema 3: Como dos extraños (6:35) Federico Lechner & Franco Luciani CD: Falsos Límites 2010
Tema 4: St. Thomas (5:14) Luis Agudo & Pablo Bobrowicky CD: Elemental 2010
Tema 5: Persona (4:01) Enrico Pieranunzi CD: Parisian Portraits 1991
Tema 6: E.S.P (4:24) Enrico Pieranunzi CD: Plays the Music of Wayne Shorter
Tema 7: Vida Secundaria (4:45) Manuel Ochoa Trio CD: Manare 2007
Tema 8: Milongueando solo (fragmento) Fernando Tarres CD: Milongueando Solo 2002

Buenos Aires Jazz.10 Festival Internacional: Adrian Iaies en RadioMontaje

El lunes 29 de noviembre nos visitó Adrián Iaies, director de Buenos Aires Jazz 10 Festival Internacional. Aquí videos con parte de la entrevista y algunas imagenes.













Fotografias y videos: Pablo Mehanna