Jam session en Belgrano -abril-

Jam session en Belgrano
Miercoles de abril, 21 hs
BARINTIMO Olazabal 2367 (y Av. cabildo)

Los "heavy" son tiernos y los amantes del "jazz", creativos e introvertidos

Recorriendo internet, Damian Lapunzina encontró esta nota que data de septiembre de 2008.


Los "heavy" son tiernos y los amantes del "jazz", creativos e introvertidos

Un estudios sociológico de 36.000 personas delimita la
personalidad de los aficionados a los diferentes géneros


Efe, Londres
Frente a todos los estereotipos, los aficionados al "heavy metal" son personas tiernas, según un estudio divulgado ayer en el Reino Unido que analiza los vínculos entre los gustos musicales y los rasgos de la personalidad. De acuerdo con la investigación, tanto los amantes del jazz como los de la música clásica tienen una alta autoestima y son gente creativa, pero mientras los primeros se caracterizan por su sociabilidad, los segundos son personas introvertidas.
Más de 36.000 personas han participado en la investigación, la mayor de este tipo desarrollada hasta ahora según su autor, el catedrático de Psicología Adrian North, de la Universidad británica de Heriot-Watt, que la ha llevado a cabo durante los últimos tres años.
Según el estudio, los aficionados al "heavy metal" son personas tiernas y tranquilas, aunque no son muy trabajadores ni sociables y tienen una baja autoestima. "La gente tiene el estereotipo de que los aficionados al 'heavy metal' son gente deprimida hasta el suicidio y un peligro para ellos mismos y la sociedad. Pero son gente bastante delicada", dijo el autor del estudio.
En su opinión, uno de los hallazgos "más sorprendentes" de la investigación es la similitud entre las personalidades de los amantes del "heavy metal" y de la música clásica: en ambos casos de trata de personas creativas, introvertidas y tranquilas. Además de los "heavy", también se caracterizan por su ternura los aficionados a la samba, la ópera, el reggae, la música disco y el soul, pero ese rasgo de la personalidad no se encontrará ni en los amantes del punk ni en los que prefieren la música indie.
Los amantes del rap se caracterizan por su sociabilidad y su alta autoestima, y los aficionados a la música country por ser muy trabajadores, al igual que los que prefieren el pop.

Programa 464 - 30 de marzo -

Hola a todos, nuevamente en contacto con Uds.
Aquí las novedades para el lunes 30 de marzo.
Nos visitan: la cantante Eleonora Eubel (fotografia) y los integrantes del cuarteto 1971 (Wenchi Lazo, Ale Franov, Pablo Paz y Pablo Ben Dov) músicos que participaran del Ciclo RadioMontaje en Virasoro Bar (Guatemala 4328) el viernes 3 de abril.
Entre otros, escucharemos a Sonny Rollins & Coleman Hawkins, Jason Moran, Erik Truffaz...
Para mayor información de muchos de estos músicos:
www.radiomontaje.com.ar
Además: literatura y otros temas que nos superan...


RadioMontaje en Virasoro Bar
Continuamos con el ciclo de jazz en vivo.

Viernes 3 de abril
22:30 hs: Eubel + Trío
canciones espejadas

Temas de su repertorio actual y new standards

Eleonora Eubel: voz y composición
Kike Mendoza: guitarra y composición
Julián Montauti: contrabajo
Carto Brandán: batería

Entrada: $ 22.-

0:45 hs - 1971
Música original

Ale Franov: sintetizador
Pablo Ben Dov: batería
Wenchi Lazo : guitarra eléctrica
Pablo Paz: bajo eléctrico


Entrada: $ 15.-

Virasoro Bar - Guatemala 4328 -
Capacidad limitada. Reservas al 4831-8918
www.virasorobar.com.

Ciclo de recitales que desarrollaremos los primeros viernes de cada mes con la intención de darle mayor difusión a las distintas expresiones del jazz local. El mismo forma parte de los festejos por los 20 años de FM LA TRIBU 88.7
El lunes previo a cada uno de estos recitales, entrevistaremos en el programa a los músicos participantes. Además filmaremos parte de los recitales que se podrán ver en este blog.

AGENDA DE JAZZ
Semana del 27 de marzo al 3 de abril

Viernes 27: Trío Piazzolla-Fernández-Sivori en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Viernes 27: Capsula en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 0:30 hs
Viernes 27: Aca Seca en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Viernes 27: Juan Cruz de Urquiza presenta Kind Of Blue, 50 aniversario en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs
Sábado 28: Ernesto Jodos Quinteto en La Trastienda, Balcarce 460, 23 hs
Sábado 28: Ligia Piro en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs
Sábado 28: Norris Trio en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Sábado 28: Tatiana Castro Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 0:45 hs
Sábado 28: Ricardo Cavalli en Thelonious, Salguero 1884, 21:30 hs
Martes 31: Hernán Jacinto Quinteto en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs
Miércoles 1: Deshoras en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 21:30 hs
Viernes 3: Eubel+Trio en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Franov-Lazo-Paz-Ben Dov 0:30 hs


Programa 464

Tema 1: Just Friends (4:40) Sonny Rollins & Coleman Hawkins CD: Sonny meets Hawk! 1963
Tema 2: Time into Space into Time (3:20) Jason Moran CD: Modernisitc 2002
Tema 3: Canto Rodado (2:46) Eleonora Eubel CD: Espejos de Agua 2007
Tema 4: Siesta (4:17) Eleonora Eubel CD: Espejos de Agua 2007 Tema 5: Franov-Lazo-Paz-Ben Dov
Tema 6: Franov-Lazo-Paz-Ben Dov
Tema 7: Soul Power 74 (4:11) The J.B.'s CD: Funky Good Time: The Antology 1973
Tema 8: Yabous (4:02) Erik Truffaz CD: Saloua 2005

Billy Cobham Band - 15 de abril en Buenos Aires-

Con este gran concierto CONTEMPORANEA inaugura la temporada 2009 que incluye destacadas figuras internacionales como el guitarrista Kurt Rosenwinkel, Brad Mehldau (luego de cinco años de su última visita y por 1ra vez
haciendo un concierto de solo piano), la cantante y compositora africana Angelique Kidjo, Wayne Shorter, Chano Dominguez y The Yellow Jackets con Mike Stern, entre otros nombres.



The BILLY COBHAM Band – Minitour South America 2009

Único Concierto: 15 de abril

Teatro Gran Rex – Corrientes 857 – Locs. en venta por Ticketek



Billy Cobham comenzó su carrera profesional a los 18 años y fue una de las primeras figuras mundiales que se han destacado tocando la batería. Desde los años 70 lidera sus propios proyectos musicales y tiene editados cientos de trabajos bajo su nombre.

Una vez asentado en Nueva York, con su familia además de origen africano e inglés, empezó a escuchar la música de cada grupo étnico que vivía en su vecindario (primero en Harlem luego en Brooklyn) y descubrió así la música del caribe a través de discos, de la radio y la tv. La mayoría de los conocidos de sus padres eran músicos o artistas así que era prácticamente imposible que Cobham no tuviera un encuentro más que íntimo con la música. De hecho, fue ese crisol de culturas diferentes lo que le ayudó a determinar la dirección que tomaría su música a una edad bastante temprana.

Europa es un lugar donde se siente especialmente a gusto y como el público del Viejo Continente suele apreciar mejor su música que el americano, Cobham tiene desde 1980 doble residencia: Zurich y New York, lo que le ha dado a sus trabajos y agrupaciones una nueva perspectiva.

"Quien posee una mente creativa ve el futuro bajo cierta perspectiva, mientras que quien se limita a emular sólo se alimenta de lo que ya ha sido intentado e inventado" B.Cobham

Haciendo gala de una técnica deslumbrante y de un sutil sentido del ritmo, fue muy solicitado como músico de estudio, fue colaborador frecuente de Miles Davis, nada menos, pero trabajó también con Grateful Dead, George Duke, Roberta Flack, George Benson, Peter Gabriel, Jack Bruce y the Saturday Night Live Band, entre otros nombres. McLaughlin y Cobham se conocieron mientras grababan para Miles Davis y crearon la Mahavishnu Orchestra que es considerada como el grupo pionero del movimiento que luego pasó a llamarse jazz fusión o jazz rock y que dejó en su historia dos álbumes emblemáticos como The Inner Mounting Flame (1971) y Birds of fire (1973). Junto al pianista George Duke dieron forma también en los setenta a otra mítica agrupación La Cobham – Duke Band, que tuvo entre sus filas nada menos que al guitarrista John Scofield. Con Duke realizaron varios trabajos discográficos que revolucionaron la escena del jazz rock.




Su nueva banda, The Billy Cobham Band, está formada por: Jean-Marie Ecay - en guitarra, Fifi Chayeb - en bajo, Christophe Cravero - en teclados y violin, Marco Lobo en percusión y Billy Cobham en batería y dirección musical y detenta desde su formación el espíritu propio de la world music. Siendo sus miembros grandes músicos procedentes de países como Francia, Inglaterra o Brasil (sin contar Panamá, lugar de nacimiento de Cobham), es una de las razones que dotan al grupo de una personalidad y una sonoridad muy especiales. Al frente de este nuevo proyecto visitará en abril próximo Buenos Aires en el marco de un minigira sudamericana que lo llevará también por ciudades de Brasil, Uruguay y Chile.

Bare Bones, nuevo cd de Madeleine Peyroux

La cantante y guitarrista Madeleine Peyroux presenta la primera colección de canciones propias en su nuevo álbum “Bare Bones”.

Inaugurando la serie de lanzamientos consecutivos de las grandes voces femeninas del jazz actual -que se completará con la vuelta de Diana Krall en abril y Melody Gardot en mayo- la franco-americana Madeleine Peyroux da hoy a conocer su trabajo “Bare Bones”.

El sucesor de los “Careless Love” (2004) y “Half The Perfect World” (2006) contiene sólo composiciones de las que Madeleine fue parte desde el principio, convirtiéndose en su trabajo más íntimo y personal. Nuevamente con la producción del legendario Larry Klein, “Bare Bones” es entonces un álbum de exploración, que llega a su esencia artística, pasando por estados emocionales variados que van de la cautela a la pérdida, la aceptación y finalmente a la esperanza.



“Esto es realmente una nueva experiencia para mí; es casi como si volviera a hacer mi primer disco”, dice Madeleine. “Larry fue realmente la primera persona que me dijo, ‘Vamos a escribir todas las canciones del disco, es algo que tendrías que hacer’. Yo había coescrito con él un par de veces en el pasado, pero esto fue un gran salto para mí como compositora, y también una profunda exploración como coautora, no sólo en la experiencia de escribir, sino también por el mensaje que yo quería transmitir.” continúa Peyroux.

“Instead”, abre el disco, es el primer single y precisamente su mejor carta de presentación: escrita junto a su amigo Julian Coryell, tiene un tono vitalista que propone apreciar el lado positivo de las cosas ‘en vez de’ su contra-cara oscura, algo que vine bien en tiempos de una crisis global tan profunda como la actual.

La deslumbrante “River of Tears” y la oscura road movie “Love and Treachery” evocan a Leonard Cohen en su cristalina precisión y su tensión emocional mantenida. La rica en imágenes “You Can’t Do Me” empieza con un groove que recuerda a los mejores temas de Steely Dan y, de hecho, está escrita con uno de sus miembros, Walter Becker. Una especie de madrigal posmoderno, “Our Lady of Pigalle” habla de una mujer que está paseando por las calles muy tarde de noche, y a la que un hombre invita a irse a la cama con él. Y “I Must be Saved”, compuesta íntegramente por Peyroux, describe “el esfuerzo de no perder algo, sólo para darte cuenta más tarde de que vas a perderlo de todas formas: si me pierdo en tu mente, en tus pensamientos, entonces tengo que salvarme”.

Desde el punto de vista estructural, sus objetivos como una cantautora que busca la síntesis (“no incluir nada en la canción que no necesite estar ahí, pero sí contar lo suficiente de una historia como para conseguir todo lo que necesita”) se cumplen aquí en su grado máximo.

“En muchos sentidos, este disco es mi intento de expresar una filosofía de vida”, confiesa. “Por eso decidí titularlo Bare Bones, porque la mayoría de estas canciones son un modo de profundizar en la esencia de lo que creo que importa de verdad”.

Mientras que la composición del disco llevó una buena parte de varios años, la grabación en Los Angeles quedó completada en menos de una semana gracias a la comunicación reinante entre Peyroux y los grandes instrumentistas: Dean Parks en guitarras y otras cuerdas, Larry Goldings al órgano, Jim Beard en piano, la batería de Vinnie Colaiuta, Carla Kihlstedt en violín y el mismo Klein que toca el bajo. El disco se grabó casi todo ‘en vivo’, compartiendo el espacio del estudio para darle un sabor más orgánico: hicieron la canción que da título al álbum en una sola toma, “Homeless Happiness” en dos y ninguna necesitó más de cuatro o cinco.



www.madeleinepeyroux.com

Lunes 23 de marzo no hay programa.

Hola a todos:
Con motivo de los 33 años del golpe militar FM LA TRIBU transmitirá en vivo el festival organizado por Abuelas de Plaza de Mayo, H.I.J.O.S. y otros organismos de Derechos Humanos desde la plaza de Tribunales.
Por lo tanto cedemos nuestro espacio, retomando el contacto el lunes 30.

AGENDA DE JAZZ
Semana del 21 al 27 de marzo

Sábado 21: Ligia Piro en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs
Sábado 21: Patricio Carpossi Quinteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Sábado 21: Francisco Salgado Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 0:45 hs
Sábado 21: Ricardo Cavalli en Thelonious, Salguero 1884, 21:30 hs
Miércoles 25: Luis Nacht ciclo de improvisación en Thelonious, Salguero 1884, 21:30 hs
Miércoles 25: Lucio Balduini en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Miércoles 25: Nicolás Ospina Trío en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 21:30 hs
Jueves 26: Manuel Ochoa interpreta a Oscar Peterson en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs
Jueves 26: Mariano Otero Quinteto en Chacarerean Teatre, Nicaragua 5565, 21 hs
Jueves 26: Sebastián Delgado-Guillermo Delgado en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Viernes 27: Trío Piazzolla-Fernández-Sivori en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Viernes 27: Aca Seca en Notorious, Callao 966, 21:30 hs

Y en abril...

RadioMontaje en Virasoro Bar

¡Continuamos con el ciclo de jazz en vivo!

Viernes 3 de abril
22:30 hs: Eubel + Trio
canciones espejadas
Temas de su repertorio actual y new standards

Eleonora Eubel: voz y composición
Kike Mendoza: guitarra y composición
Julián Montauti: contrabajo
Carto Brandán: batería

Entrada: $ 22.-

0:45 hs: 1971

Ale Franov: teclados
Pablo Ben Dov: batería
Wenchi Lazo : guitarra eléctrica
Pablo Paz: bajo eléctrico

Entrada: $ 15.-
Virasoro Bar - Guatemala 4328 -
Capacidad limitada. Reservas al 4831-8918

Este es el comienzo del ciclo de recitales que desarrollaremos los primeros viernes de cada mes con la intención de darle mayor difusión a las distintas expresiones del jazz local. El mismo forma parte de los festejos por los 20 años de FM LA TRIBU 88.7 El lunes previo a cada uno de estos recitales, entrevistaremos en el programa a los músicos participantes.

Ernesto Jodos presenta su último disco, El Jardín Seco. La Trastienda, sabado 28 de marzo.

Ernesto Jodos presenta su último disco, El Jardín Seco, el Sábado 28 de marzo próximo.

La Trastienda – Balcarce 460 a las 23 hs.


El pianista Ernesto Jodos, junto a Carlos Lastra en saxos tenor y soprano, Diego Urbano en vibráfono, Hernán Merlo en contrabajo y Sergio Verdinelli en batería, presentarán el próximo sábado 28 de marzo el disco El Jardín Seco, que Sony Music editó a fines del año pasado para su sello RCA Victor.



De El Jardín Seco dijo la prensa:

“La historia del jazz podría ser contada, también, como la de algunos comienzos: “So What” por Miles Davis, “Ah Hum” por Charlie Mingus, “November Afternoon” por Charlie Rouse. El principio de “Tridim”, el tema que abre El Jardín Seco, de Ernesto Jodos, pertenece a esa serie. Pocas veces, y casi ninguna en el jazz local, un grupo dio tal sensación de contundencia estética……El Jardín Seco, con momentos extraordinarios, no hace otra cosa que testimoniar un punto de síntesis e inflexión en la carrera de uno de los músicos más importantes de su generación.” – Página 12, 24 de Diciembre 2008

“Por cierto la música de Jodos atesora permanentes progresos: tanto en los desarrollos melódicos como en las resoluciones armónicas, este músico pone en evidencia, cada día más, una síntesis potente. Una forma de expresarse contundente que le permite, además, profundizar su lado emotivo….El Jardín Seco es otro de los pasos importantes que dio el jazz durante el último año. Este disco no habla sólo de la evolución de un artista, más bien, refleja el crecimiento de una corriente jazzística que, en materia de composiciones, alcanzó la mayoría de edad.” – La Nación, 4 de Enero de 2009.



El multipremiado pianista Ernesto Jodos, ganador del Premio Gardel al Mejor Disco de Jazz de 2007 por su disco anterior para Sony Music que fuera editado en Europa y Asia, es el músico de jazz argentino más reconocido internacionalmente y acaba de presentarse con su trío en el Festival de Jazz de Invierno en Umbria, Italia el pasado mes de Enero.

Mariano Otero Quinteto en CHACAREREAN TEATRE . Jueves 19 y 26 de marzo

fotografía: Pablo Mehanna

MARIANO OTERO QUINTETO

Jueves 19 y 26 de marzo - 21:00 hs

CHACAREREAN TEATRE

Nicaragua 5565 - Palermo

Informes y reservas: 4775 9010 ó 4774 3712 / Entradas $30 y $40

www.chacarereanteatre.com.ar


Presenta su CD

MARIANO OTERO QUINTETO EN VIVO EN MEDIO Y MEDIO

Mejor grupo del año por La Nación 2008 / Mejor disco del año por La Nación 2008

Mejor grupo del año por El Intruso 2008 / Mejor grupo en vivo por El Intruso 2008


Juan Cruz de Urquiza Trompeta y fluegelhorn

Rodrigo Domínguez Saxo alto y tenor

Francisco Lovuolo Fender Rhodes

Sergio Verdinelli Batería

Mariano Otero Contrabajo y bajo eléctrico


www.marianootero.com

www.myspace.com/marianootero


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Mariano Otero

Contrabajista y compositor de jazz, con 32 años ya lleva cinco discos editados.

A través (2003, Bau Records) en octeto, D-Forma (2004, S-Jazz, EMI MUSIC) en quinteto, TRES (2006, S-Music) y CU4TRO (2007, S-Music) ambos con orquesta, Mariano Otero Quinteto en vivo en Medio y Medio (2008, S-Music) con su nueva formación junto a Juan Cruz de Urquiza, Rodrigo Domínguez, Francisco Lo Vuolo y Sergio Verdinelli.

En los últimos años se presentó con una serie de conciertos en Buenos Aires y con sus variadas formaciones en Santa Fe, Rosario, Córdoba, La Pampa, Mendoza, New York, Miami, Uruguay y Chile. Realizó la apertura del concierto de Dave Holland en el Teatro Coliseo con su orquesta, el concierto de apertura en el Festival de Jazz y otras músicas de Buenos Aires y con su quinteto abrió el concierto de Dave Douglas en el Teatro Opera en octubre de 2007. En el año 2007 fue elegido compositor residente por la escuela de música de Rosario.

Programa 463 - 16 de marzo ¡Cumplimos 9 años!

Hola a todos, nuevamente en contacto con Uds.
Aquí las novedades para el lunes 16 de marzo.
Entre otros, escucharemos a Archie Shepp, Bobby Previte (fotografía), Fela Kuti, John Abercrombie... en Voces en blanco y negro: Shirley Horn y en Jazz con argentinos el guitarrista Lucio Balduini.
Para mayor información de muchos de estos músicos:
www.radiomontaje.com.ar
Además: literatura y otros temas que nos superan...



AGENDA DE JAZZ
Semana del 13 al 20 de marzo

Viernes 13: Ramiro Flores en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Sábado 14: Ligia Piro en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs
Sábado 14: Walter Malosetti en Notorious, Callao 966, 21 hs
Sábado 14: Paula Shocron Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Sábado 14: Martes 151 en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 0:45 hs
Sábado 14: Ricardo Cavalli en Thelonious, Salguero 1884, 21:30 hs
Domingo 15: Jorge Torrecillas Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 21:30 h
Miércoles 18: Luis Nacht ciclo de improvisación en Thelonious, Salguero 1884, 21:30 hs
Miércoles 18: Lucio Balduini en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Miércoles 18: Kike Mendoza Cuarteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 21:30 hs
Jueves 19: Juan Carlos Cirigliano y la Bs As Small Band en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs
Jueves 19: Mariano Otero Quinteto en Chacarerean Teatre, Nicaragua 5565, 21 hs
Viernes 20: Aca Seca en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Viernes 20: The Muni Muni Experience (Togander-Norris) en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Viernes 20: Juan Cruz de Urquiza presenta Kind Of Blue, 50 aniversario en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs



Programa 463

Tema 1: Back Back (5:45) Archie Shepp CD: Kwanza 1968-69
Tema 2: Were You Followed? (3:43) Bobby Previte & The New Bump CD: Set The Alarm For Monday 2008
Tema 3: Green´s Greenery (5:45) Grant Green CD: Granstand 1961
Tema 4: Monk Life (5:45) John Abercrombie CD: Farewell
Tema 5: Caravan (5:45) McCoy Tyner CD: McCoy Tyner Plays Ellington 1964
Tema 6: In a Sentimental Mood (5:45) Chico Hamilton with Erci Dolphy CD: The Original Ellington Suite 1958
Tema 7: That Old Black Magic (5:45) Shirley Horn CD: Loads of Love/Shirley Horn with Horns 1963-65
Tema 8: de dónde vienen los árboles (5:10) Lucio Balduini CD: Lucecita
Tema 9: O.D.O.O. (Edit Version) (3:32) Fela Kuti CD: The Best of the Black President 2005

Ciclo RadioMontaje en Virasoro Bar: Arredondo-Carpossi-Merlo-Verdinelli. Fotos y videos viernes 6 de marzo

Una vez concluida la actuación de Natalio Sued, en la función de la trasnoche se presentaron Juan Pablo Arredondo y Patricio Carpossi en guitarras eléctricas, Hernán Merlo en contrabajo y Sergio Verdinelli en bateria. Este fue el comienzo del ciclo que se desarrollara el primer viernes de cada mes en Virasoro Bar, Guatemala 4328.
Aquí algunas fotos y un video.


Juan Pablo Arredondo

Sergio Verdinelli

Patricio Carpossi-Hernán Merlo

Patricio Carpossi-Hernán Merlo-Juan Pablo Arredondo-Sergio Verdinelli




fotos y videos: Pablo Mehanna

Ciclo RadioMontaje en Virasoro Bar: Natalio Sued Quartet. Fotos y videos viernes 6 de marzo

El vernes 6 de marzo, comenzo el Ciclo RadioMontaje en Virasoro Bar.
Ante una nutrida concurrencia se desarrollo el primer recital con la participacion de Natalio Sued con su cuarteto. El mismo esta integrado por Natalio Sued y Rodrigo Dominguez ambos en saxos, Hernan Merlo en contrabajo y Eloy Michelini bateria.
Aqui algunas imagenes y un video.



Virasoro Bar, Guatemala 4328


Rodrigo Dominguez-Natalio Sued

Hernan Merlo

Rodrigo Dominguez

Natalio Sued

Natalio Sued Quartet



fotos y videos: Pablo Mehanna

Mariano Loiacono en Club Lounge - Jueves 12 de marzo-

CLUB LOUNGE BUENOS AIRES

Reconquista 974

Tel: 4515-1020 - info@club-bsas.com.ar

www.club-bsas.com.ar



Mariano Loiacono en RadioMontaje
27 de octubre de 2008

Programa 462 - 9 de marzo ¡Cumplimos 9 años!

Hola a todos, nuevamente en contacto con Uds.
Aquí las novedades para el lunes 9 de marzo.
Espacio T con Bárbara, donde todo, absolutamente todo puede suceder...
Entre otros, escucharemos a Miles Davis, The Mahavishnu Orchestra, Marian McPartland (fotografía) & George Shearing...
Para mayor información de muchos de estos músicos:
www.radiomontaje.com.ar
Además: literatura y otros temas que nos superan...




AGENDA DE JAZZ
Semana del 6 al 13 de marzo

Viernes 6: Ciclo RadioMontaje en Virasoro Bar, Guatemala 4328.
Natalio Sued Cuarteto, 22:30 hs
Arredondo - Carpossi - Merlo - Verdinelli, 0:45 hs
Sábado 7: Ligia Piro en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs
Sábado 7: Walter Malosetti en Notorious, Callao 966, 21 hs
Sábado 7: Paula Shocron Quinteto en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 22:30 hs
Sábado 7: Tropicalissima en Virasoro Bar, Guatemala 4328, 0:45 hs
Martes 10: Alejandro Manzoni Trío en Casa de la Cultura del Fondo Nac. de las Artes, Rufino de Elizalde 2831, 20:30 hs (entrada libre y gratuita)
Martes 10: Esteban Sehinkman Trío en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs
Miércoles 11: Luis Nacht ciclo de improvisación en Thelonious, Salguero 1884, 21:30 hs
Miércoles 11: Eleonora Eubel + Trío en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Miércoles 11: Trío Piazzolla-Fernández-Sivori, Guatemala 4328, 21:30 hs
Jueves 12: Belén Pérez Muñiz en Notorious, Callao 966, 21:30 hs
Jueves 12: Mariano Loiacono Quinteto en Club Lounge, Reconquista 974, 22 hs
Viernes 13: Ramiro Flores en Notorious, Callao 966, 21:30 hs

Programa 462

Tema 1: E.S.P (5:31) Miles Davis CD: E.S.P 1965
Tema 2: Just Friends (4:22) Marian McPartland & George Shearing CD: Just Friends 1998
Tema 3: Espacio T con Barbara
Tema 4: Espacio T con Barbara
Tema 5: Espacio T con Barbara
Tema 6: Espacio T con Barbara
Tema 7: Espacio T con Barbara
Tema 8: The Girls Next Door (5:29) Pat Metheny Group CD: We Live Here 1994
Tema 9: Awakening (3:32) The Mahavishnu Orchestra CD: The Inner Mounting Flame 1971

MUJER (ES) CREANDO - Ciclo de Jazz, Blues y Soul femenino

En el marco de Mujeres Buenos Aires

MUJER (ES) CREANDO

Un homenaje a la mujer en el arte

Ciclo de Jazz, Blues y Soul femenino



En el marco de las actividades de "Mujer (es) creando", los días jueves 12, 19 y 26 de marzo a las 20.30 hs, en el Centro Cultural Plaza Defensa (Defensa 535, San Telmo) se presentará el Ciclo de Jazz, Blues y Soul femenino, con entrada libre y gratuita

El ciclo reúne a algunas de las principales exponentes del género en nuestro país. La apertura del ciclo será el jueves 12 con la presentación de Alina Gandini. La segunda fecha será el jueves 19 con la presentación de Soulville y Ayelén Zucker. El cierre del ciclo estará a cargo de Nina y el Lobo y Daniela Spalla.

Organizan este ciclo el Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Promoción Cultural y la Dirección General de la Mujer.

"Mujer (es) creando" es un homenaje a la mujer en el arte que se llevará a cabo durante todo el mes de marzo. La programación conmemora el Día Internacional de la Mujer, reconociendo a la mujer creadora en distintos campos artísticos: literatura, música, artes plásticas, diseño y teatro.

Las más de 60 actividades co-organizadas por el Ministerio de Cultura, la Dirección General de la Mujer (Ministerio de Desarrollo Social) y la Dirección General de Industrias Creativas (Ministerio de Desarrollo Economico) que se llevarán a cabo en distintos puntos de la Ciudad con entrada libre y gratuita se pueden consultar en www.buenosaires.gob.ar


Las artistas

Alina Gandini

ALINA empezó tocando el piano muy chiquita, dando conciertos de música clásica a la edad de 10 años. En su adolescencia entró y salió de distintas agrupaciones hasta que a los 19 años la convocó LEO MASLIAH, con quien durante 5 años cantó y tocó el piano en su espectáculo "Dos personas en escena".Con él grabó dos discos: "La mano viene pesada" y "Aunque usted no acredite, Masliah existe". Inmediatamente después fue convocada por FITO PAEZ, para formar parte de su banda como corista y tecladista.Con él giró durante 3 años por USA, Europa, Latinoamerica y Argentina, compartiendo escenario con artistas como Djavan, Titas, Caetano Veloso, Mercedes Sosa, Charly Garcia, Andres Calamaro, Joaquin Sabina, Ruben Rada, entre muchos otros. Grabo los discos de Fito "Euforia" y "Mi vida con ellas" Tocó "Samurai" con Djavan en Río de Janeiro. Después de estas giras empezó su camino personal formando ACIDA, grupo que compartía con Tweety Gonzalez. Allí interpretó sus propias canciones. El disco de ACIDA, "La vida real" fue producido por CHRIS ALLISON (productor de Coldplay, The Beta Band, Kinky, entre otros) y editado por el sello inglés SONIC 360.

En este disco participan como músicos invitados Dante Spinetta, Gustavo Cerati, Capri, Fernando Nale, Jimmy Dolor, Emanuel Cauvet, Alejo Gandini, The Hindu Collective, y The Hana Miya string quartet.

Actualmente está presentando su disco "El rock es mi forma de ser", que grabó con su banda "Hotelera. Este disco, que tuvo la producción ejecutiva de Fernando Moya y fue editado por Ozono y Sony BMG, conto con las participaciones de ANDRES CALAMARO, CHARLY GARCIA, GUSTAVO CERATI y FITO PAEZ, como superestrellas invitadas.

Y fue grabado por los excelentes músicos: Matías Mango, Marcelo Baraj, Mariano Otero, Quique Sinesi, Gerardo Gandini, Mariana Baraj, Mariano Loiacono, Claudia Sinesi, Bernardo Baraj, Mariano Massolo.



Soulville

Soulville es un grupo que rinde homenaje a Aretha Franklin. Tres potentes cantantes femeninas acompañadas por una sólida banda de cuatro músicos interpretan los mejores temas de la reina del soul desde el año 2004.

Está formado por Yasmin Utin, Florencia Labougle y Sofía Picasso en voces, Nacho Arroche en guitarra, "Chungo" Monzon Roy en piano, Javier Martínez en batería y Esteban Tereschuk en bajo eléctrico. Ya sus primeras presentaciones se dieron en uno de los más reconocidos escenarios del jazz de Buenos Aires: Thelonious Club. Allí alrededor de todos estos años ha realizado con éxito varios ciclos de soul.

En el año 2007 Soulville fue convocada como una de las bandas estables del Faena Hotel, convirtiéndose en cita obligada de las noches de sábado porteñas. A fines del mismo año Soulville traspasó la escena local logrando sus primeras presentaciones internacionales en México D.F. y Veracruz.

Durante el 2008 la banda no sólo siguió formando parte de la programación del Faena Hotel, de Thelonious Club y otras reconocidas salas de la ciudad de Buenos Aires, sino que además deslumbró a la ciudad de Quito, Ecuador con su elegancia, estilo y la más alta calidad vocal y musical. Hoy Soulville es una de las opciones más atractivas y exclusivas dentro de la oferta musical. Durante el 2009 planea seguir creciendo, renovándose y sorprendiendo con sus actuaciones, consagrándose como una de las bandas femeninas de soul más destacadas de la Argentina.


Nina y el lobo

La voz cantante es propiedad de Nina Polverino. Los músicos que la acompañan son Carto Brandán en batería, Jerónimo Carmona en contrabajo, Juan Pablo Arredondo y Patricio Carpossi en guitarras y Ernesto Jodos en teclados. Basa sus composiciones de Fiona Apple, Pearl Jam, Radioheady PJ Harvey. Nina y el lobo, con su extraña mezcla de sutileza y terrorismo musical, reinventa cada tema logrando en cada caso una inédita relectura, sin abandonar el esqueleto de cada composición.





Ayelen Zucker

Ayelén Zuker – voz, Hernán Jacinto – piano. “Cuando se unen la frescura y el talento, cuando los seres, desde el silencio y la humildad, se ponen a disposición del misterio, dan espacio a situaciones musicales como las que Ayelen y Hernan construyen. Desde esta unión tan lograda, ellos parecen tener el privilegio de conmover y asombrar.

No existen palabras que puedan describir lo que, después de ser oído, se vuelve imprescindible” - Maria Teresa Cibils

El repertorio es ecléctico, incluye personales versiones de canciones de varios géneros y épocas, algo de jazz, alguna música de Hugo Fatorusso y de otros compositores actuales, como Mario Laghinha y Maria Joao, algún gospel antiquísimo...y temas compuestos por Hernán Jacinto.


Daniela Spalla

Nació en Cordoba, Argentina en Agosto del '84. En el 2005 editó "Desvelo", su primer disco. Fue producido por Juan Carlos Ingaramo y participaron músicos invitados: Osvaldo Fattoruso, Jota Morelli, Guillermo Vadala, Gonzalo Aloras, Mingui y Juan Carlos Ingaramo, Hugo Ordanini, Fer Bobarini y Enrique Aiello.

En el 2006 vino a Buenos Aires donde empezó a tocar en vivo con Hernan Jacinto, Jhonny Monty, Ramiro Naguil y Seba de la Riega.

Natalio Sued y Juan Pablo Arredondo en RadioMontaje

Natalio Sued



















Juan Pablo Arredondo







El lunes 2 de marzo nos visitaron dos de los músicos que abrirán el ciclo RadioMontaje en Virasoro Bar.
Aquí podrán escuchar las entrevistas al saxofonista argentino radicado en Amsterdam (Holanda) Natalio Sued y al guitarrista Juan Pablo Arredondo. Además podrán escuchar temas de sus cds.








Audio Natalio Sued

Audio Juan Pablo Arredondo


Natalio Sued


Juan Pablo Arredondo

Ciclo RadioMontaje en Virasoro Bar: Jazz en vivo. Primer viernes de cada mes.

CICLO





¡Cumplimos 9 años ininterrumpidos en el aire de FM LA TRIBU 88.7 y lo festejamos con un doble concierto!



Viernes 6 de marzo
22:30 hs Natalio Sued Cuarteto
Natalio Sued, saxofonista y compositor argentino. Actualmente vive en Ámsterdam. Luego de participar activamente en la escena de Buenos Aires tocando y grabando con músicos locales (Ernesto Jodos sexteto, Hernán Merlo quinteto y en la banda Latinaje, dirigida por el bajista Guido Martínez) decide hacer un estudio académico del jazz. En el 2001 es aceptado en el conservatorio de Amsterdam En él tiene la posibilidad de tomar clases particulares con Dick Oatts, Ferdinand Povel, Jasper Blom, Misha Mengelberg, y fuera de él con Lee Konitz, Jimmy Halperin, Gary Dial, Chris Cheek, Sal Mosca, etc. Desde su llegada a Amsterdam, participa en diferentes grupos, tocando tanto en Holanda como en toda Europa con músicos de la talla de Michael Moore, Jasper Blom, Thomas W. Andersen, entre otros. En 2003 forma su propio grupo, INTUIT QUINTET, con el cual gana el Premio al Mejor Solista en el “Festival de Jazz de Tremplin”, Avignon-Francia, de ese año. En junio de 2004 este quinteto edita su primer CD “Istmo”, bajo el sello BAU Records.



Natalio Sued: saxo
Rodrigo Domínguez: saxo
Hernán Merlo: contrabajo
Eloy Michelini: batería
Entrada: $ 22.-




0:45 hs Arredondo- Carpossi- Merlo- Verdinelli
Música original, standars, improvisaciones...

Juan Pablo Arredondo: guitarra eléctrica
Patricio Carpossi: guitarra eléctrica
Hernán Merlo: contrabajo
Sergio Verdinelli: bateria

Entrada: $ 12.-

Virasoro Bar - Guatemala 4328 -
Capacidad limitada. Reservas al 4831-8918
www.virasorobar.com.ar

Este es el comienzo del ciclo de recitales que desarrollaremos los primeros viernes de cada mes con la intención de darle mayor difusión a las distintas expresiones del jazz local. El lunes previo a cada uno de estos recitales, entrevistaremos en el programa a los músicos participantes. Además filmaremos parte de los recitales que se podrán ver en este blog.